一、味淡韵浓绘江南
岩松擅油画，备受业界好评。今见其水墨作品，为之一震，造景造境平中寓奇，別开洞天。既有对自然之真的提纯与造化之光影的揉和，又有情泻墨舞的挥洒与灵射笔飞的交融。其水墨不囿传统之笔墨，借生宣之性用没骨法或写或点或厾或簇，交叠为之、排比为之、复沓为之，笔痕、墨痕、水痕、色痕、景痕、物痕、气痕尽现，既雕又塑，既积又离，具象美与抽象交错互置，整中寓碎，碎中求整，淡中蕴丰，格调高雅，味淡韵浓。
——张荣国（美术学博士）
二、直面山水 素简抒写
读岩松这一系列作品需要静下心来，才能走入画中所描述的意境，才能找到合适的语言来表达读后的感受。我喜欢这一系列写生作品形式上的“现代感”，从容淡定的笔墨显现出画家对自然风景的深情和眷恋，这股浓浓的情绪以渐宽渐远的构图气势和具有现代构成意识的局部重构，创造出了不同于古典山水的非凡意境。每一处自然景色在画家浓情画意的书写后，被赋予了勃勃生机。作品追求符号化的表现境界，看细节，已经山非山，物非物，完全是画家气质的呈现，是一种直面山水的情感表达；作品追求素雅的色彩，也正体现了中国古典绘画的精神：素简胜过一切华丽。
——王海燕（美术学博士）
三、象外之象
在我看来，岩松的绘画偏重于“造境”与“写意”，前者是画家心中的理想之境，后者是对目之所及、心之所处的赞歌。用王国维的话来说，就是艺术家“所造之境，必合乎自然，所写之境，亦必邻于理想故也”，因此，观岩松的画，必然会在“造境”与“写意”之间游走，尔后才能咀嚼其中的精彩。
——曹汝平（艺术学博士）
四、因画境而生
岩松兄的水墨写生，画面清丽而润泽。既不刻意萧疏旷远，但也绝不壅塞繁复。常在灰与黑之间氤氲成象，调整着节奏。偶然，又一点红，一片绿，一抹蓝，让眼前一亮。总之，他能以平怀观物，淡然写出，让我们以亲切的方式走进去。感到，这就是江南……
——燕凯（艺术学博士、中国哲学博士后）
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