创作随笔

我总是被那大自然中的一花一木感动着，窗外的叶子绿了又黄，枝头的花苞开了又谢，鸟儿们飞来了又飞走了，虫儿醒了又睡了。它们就是这样，周而复始，提醒着我时间的流逝，告诉着我生命的故事。渐渐地听见万物的声音，花朵争开苞衣的吱吱声，风吹动棕榈树叶的沙沙声，果实成熟落地的咚咚声，白鹅在咀嚼青草的咕咕咕声，鸽子在半空中展翅的噗噗声，把心沉静下来，去面对这些生物，决定用一生去描绘一副画。我摘下一束花，将它插入瓶子里，纱帘垂下来，微微有风在动，一只鹦鹉自在的梳理着羽毛，突然又调皮的在瓶子后探出头来。我想把这一切记录下来。纸已打湿，慢慢的渲染，淡墨缓缓地渗透，一遍，一遍······

我所渴望营造的画面，它能够给人带来梦幻与安详，可以使观者驻足其中，让思绪与画面一同流淌。我总想起宋人那些精致入微、雍容典雅的花鸟画，还有那些裁花剪叶、温婉缠绵的花间词，＂隔帘微雨双飞燕，砌花零落红深浅＂。

也许，我与那些五代两宋的词人、画家已相隔千年，我们生活的时代，思考的方式早已相去甚远，然而草木何曾理会这千年的沧桑。而与五代词人华丽的词藻相比，我更愿意选择素净的水墨来经营我的诗意。

江南的五月，气候宜人，画室里弥漫着水雾。每当一张画染完了，淡墨在宣纸上氤氲，我总喜欢打开画册，翻到徐熙的《雪竹图》。在这张伟大的作品里，徐熙画出了那种雪霁中湿润的空气，那薄薄的雾霾仿佛在流动。每次看到这张作品，就像闻到一丝从中透露出来的水气，冰凉的，沁人心脾。让人想起董其昌所说：＂画之道，所谓宇宙在乎手，眼前无非生机。＂

这也是我一直所要追寻的吧。