从生活的达观到艺术自由之境——韦国印记

第一次看到韦国这个名字是在新浪博客上，色墨浑然大气的水墨山水，拟写意花鸟笔墨似的油画风景笔触，还有对赵无极、尚扬先生的特别关注，都让我开始对他有了极大兴趣。

随后的深入了解中，才知道韦国由梁山、曲阜、郑州；上海到北京求学而后又在济南生活工作的丰富阅历。小时候写书法，后来画画，大学学设计，研究生攻读书法，国家画院又跟随张志民先生研修国画山水，而今大学任教二十余载，油画还是他的擅长。也许知识涉猎的广泛使他在艺术视野和思维上的灵活多变，反映在作品上他的语言表达显得更加游刃有余。

传统书画的笔墨和意境都有相对的程式化语言和思维的表达标准，韦国的水墨语言能在笔墨范式和造境上不断冲破各种藩篱和障碍，在语言的摄取和表达方式上趋向自由。作品精神意境的呈现在不断修炼和悟求中越发变得氤氲浑然而又层次分明；线墨也在挣脱自然物象和笔墨既定规范的束缚中随意通达。在古典意蕴上深得象外之象、味外之味的旨趣。

一个艺术家的自我情怀决定作品气质，知识结构决定语言取法的向度。在这一点上韦国由生活的达观到艺术上的自由之境经由双重历练，艺术臻于厚度。

艺术是艺术家观照自然和世界的角度呈现，是艺术家表达自我情感和思想的载体，只有不断的把生命折痕留存笔墨语言里，方可与生命融为一体。艺术之境是生命之境的回光返照，韦国对于艺术的态度会让他不断进步。