云南油画在全国有一定的影响,是以当代艺术而著称。其中影响最大的有张晓刚、毛旭辉、武俊、唐志刚等人。他们用图式化的语言,记录了历史、现实与理想、以及个人的情愫,在中国当代艺术的发展中留下了浓重的一笔。伴随着中国社会和时代的发展,中国油画呈现出多元化共同发展的局面。其中,有当代艺术语言、新写实油画、中国精神、写意油画等流派和风格倾向。从全国各种不同主题样式的展览来看,已非常明确地说明中国油画的多元与繁荣景象。
云南油画在与时俱进的推进中,出现了新生代和不同语言表现的油画家,活跃在云南和全国的画坛上。我们从近几年屡次入选全国性油画展的云南籍画家作品中就能看出这种变化,如油画家王玄入选第十二届全国油画展并被获奖提名的进京作品《月光下的凤尾竹》、郭仁海的《野尿》、缪远洋的《关索古意》、张小东的《心音》、还有白实、陈天遥、陈流等画家的油画作品。而且这些画家中大多数都是玉溪画家群中的成员。
张小东就是玉溪画家群中的一位80后油画家。他在云南艺术学院上研究生期间的作品《青春酷之炫E代》《青春酷之我们俩》就入围罗中立奖学金。罗中立奖学金的目标是在海量的学生作品中发掘那些已经初露锋芒,同时又后劲十足的创作苗子,评选原则严格,作品质量是唯一评判标准。张小东作品的入围是对他学习成绩的高度肯定,也奠定了他创作的基调。
他创作的青春系列作品《祈•望》《瑰涩创想》深刻表现出当代青年在社会进程中的迷茫,憧憬与期望。《追忆古典—冥想之旅》表现当代青年学习传统文化,孜孜追求的精神。
《憩静》和《火红的日子》表现当代青年平凡而积极进取的生活状态,还有作品《眷梦》《朋友》《午后系列》等多幅作品,都反映了作者这一时期从80、90后的角度,用敏锐的目光搜寻日常生活中能感动人的瞬间,用画笔表现青春的印迹。
历代大师作品中都有作者自己的影子,也同时能折射出作者的生活境遇。张小东这个时期的作品既是表现大多数社会青年的精神趋向,作为这个群体中的一员,用真情实感记述同代人的思考与价值判断,包括自己的生命迹象,也体现了他的审美取向。
他还创作了表现关注现实与生存的农民工生活的《墙》《K165》等作品。后来创作的《心音》《冥思》和风景系列作品,更加关注油画语言的写意性探索,把作品内容、形象、色彩、笔触及情调有机结合,吸收中国传统文化因素,书写性更强,更接地气,也使得他个人的创作语言更加成熟。作者正是沿着一条往返于自然与现实,客体与个人心境之间的思考之路,行走在艺术探索的过程中,我们期望他的再次蜕变。