传统山水画经过千百年演变与发展，形成了一整套品类繁多的艺术表现形式与风格。图式语言对于山水画意境的表达、画家精神情感的表现都起着举足轻重的作用，它作为心灵深处的物化形式，是彰显个性的载体。近期陶义美从人物画又涉足山水画，并不断的探索学习，他临摹了大量古代山水画家的的作品，对古代山水画的技法、图式、表现语言有了相对全面的掌握，在此基础上，他尤其热衷于陆俨少先生的图式与笔墨语言，他喜欢云雾缭绕的大山大水，把烟云山水的审美客体转化为胸中景象，运用相对适当的、新鲜的图式语言，将胸中景像物化为能表达自我生命情感与精神的山水画作品。
陶义美的山水画在深入师法传统的基础上通过大量的练习与体验生活，观察大自然烟云变幻，溪水泉瀑，小桥流水，几家农舍，云烟幻灭，风雨晦明。山因水而活，山因云而灵，山因树而秀，山因峰而奇。险峻的山石，奇险的流水，飘渺的流云等等都是陶义美在山水画中常见的表现物象，画面上洋溢着一派飞动灵活的气象。他的这种把握传统文化的命脉又立足传统，吸收当代艺术大家的表现技巧，通过体悟而进行山水画创作，对他学习、研究、创作山水画有着深远的意义。在笔墨上，结合书法的用笔，笔墨呈现出苍茫、拙秀、生涩、圆厚、凝重、黑郁等笔墨特征。在色彩上，追求色彩的单纯、素雅等。在境界上，营造宁静幽深、神秘混沌、烟云密布的山水画艺术境界。
好的作品离不开好的笔墨，要做到笔法灵活，墨法丰富，真正的骨法用笔和气韵生动，这与长期的学习与训练是分不开的。陶义美强调笔墨韵律，注重运笔自如，流畅飞扬，有飞动之气势。他追求既有笔墨内涵又有视觉冲击力，画面的构图与对“气势”的把握和营造是分不开的。通过对山水画的“流云造势山欲行”等特点及规律进行研究和分析，在山水画学习和创作中得到了重要的启示。
读陶义美的山水画，常给人一种清新隽永、古拙奇峭的感觉，自有一种雄浑之气回荡其间，散发着行云流水般的意气，近视远看均有一番别具一格且引人入胜的景象。
（李永强，河南郑州登封人，美术学博士，广西艺术学院副教授，硕士生导师，学报《艺术探索》执行主编，中国美术家协会会员，广西美术家协会理事，广西中国画学会常务理事，漓江画派促进会副秘书长。）
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