画家王贵华的山水作品突破了形貌上的真似与一般意义上的气韵生动,是对自然的名山大川进行高度抽象概括后提炼出的胸中丘壑,是画家将自己的知识、情感与修养等诸多方面融入其中,经过不断的实践探索所达到的“峰高云淡”的艺术境界。
王贵华为人谦和,处事内敛。多年来,他用敏锐的洞察力以及对艺术的虔诚之心、创新之魄,在艺术创作上不断深入探索,执着追求,最终形成了特色鲜明的个人绘画风格。他以经典的传统山水为参照,将新的水墨表现语言和构成图式有机融合,走出一条独具新意并符合当代人审美新视觉的、更具高层次的山水之路。
——卢禹舜
在绘画语言方面,传统山水画到了明清,已经把水墨渲染,色彩搞的很完整,而王贵华把线条挑出来把它纯化,发展到了一个极致,这样他就给自己设定了一条很难走的路,要下更大的功夫。北宋以前的山水画以线条笔法作为主要表现形式,王贵华现在又想回到这样一个程度上去,它有非常扎实的笔墨基础,却安于这最简单,最传统的技法,凭一条墨线,似春蚕吐丝!流畅的线条,一波三折,苍苍茫茫。画面线条,皴擦配合得当,即显体积,又像是渲染。线条间留下的空灵,松动,远远超过了描绘真实形象的效应。事实上王贵华抓住了形象的大形和动势,配合笔墨技法,寥寥几笔,把对象的感觉勾画出来,即有质又有形……..
大自然是有生命的,用水墨来表现大千世界的精魂,成败关键在于彻底明悟形体构成的基本因素及其间脉络之联系。王贵华的山水世界不仅呈现出茂密,苍茫,勃郁的自然物状,而且还向外溢涨着它们吐纳,运行不息的生机。是王贵华的智慧使他自觉地倾向了充实的境界,在画作中表现为山水形象的具体,丰富与实在。这种充实恰是我们这个时代所需要的一种精神。用最简洁的手段表现无限的丰富,他追求淋漓尽致,不满足于意到笔不到。他画画上的空白,疏,漏都系表现手法中的积极因素。王贵华愈来愈追求艺术的纯度,用艺术的纯来表现眼花缭乱的大千世界。这种形式上的纯化和回归是一种更高更新层次上的,而不是回到明清以前那种形式上。
——丁雪峰