平易隽永，淡泊含蓄

尹虹的画中渗透着浓郁的诗性特质，观者在展卷之余，在画面中感受到的恰如从一位敏感、细腻，且沉淀着浓郁古典情怀闲适女子眼中体味到的那种淡看花开花落，却解鸟语花情的淡泊与宁静。她以一种独特的女性视角，为我们揭示了一个平易隽永的感性世界。

在尹虹的画中，杂草掩映的屋檐依稀岁月斑驳的旧影，却也有鸟儿轻啼的生机。远方的秋草在萧瑟的风中舞动，但却不嗟叹春日的远逝。鸟儿在花影叶隙中徜徉，却忍不住凝神于新花初开的灿烂。所有的一切都在轮回的背景中凝固为一种瞬间的永恒和静穆的伟大。在这里，尹虹表现出了她对美的极度敏感和对绘画语言的高度驾驭能力。尤为可贵的是，她以轻松随意的笔法和清淡雅致的赋色，克服了工笔画作品在注重细部的刻画的时候每每陷入板滞僵化泥沼中的弊病。之所以能够这样是因她时时以写意的情怀观照对象，不为细节所累，虽然以工笔手法入画，但画面却充溢书卷气和传统艺术的写意精神。所以虽刻画精徽，但却毫无板刻之气。

对于当下一个具有艺术感悟力和文化使命感的画家而言都不会放弃对自己艺术语言的探索。和传统工笔画相比，尹虹的画中较为巧妙地融进了现代艺术观念，在这些作品中，他将现代构成理念与传统工笔绘画样式相结合，这些画猛然看去有着鲜明的当下意味，细细咀嚼却与传统绘画在文脉上具有显著的传承性。每一个看过尹虹作品的人除了流连于她营造的美的意境，还会感觉到她的画具有一种突出的探索意识，这种探索意识折射出她对艺术规律与艺术语言语义的潜心研究和把握。而对语言的探究实质上就是对艺术本质的探究，这也在一定程度上反映出一个艺术家艺术水准的高低。应该说尹虹绘画作品的语言形式，其表象是传统的，但在这表象语言形式背后的结构观念却是非传统而具有现代意识的，或者说这其中蕴含着她自己的研究判断和价值取向。这是她的聪明之处，也是知识结构和艺术感悟所共同构成。尹虹以一位画家的感觉敏锐的洞悉了艺术发展最终并不是以进化论的模式演进的，艺术发展始终是在延续与传承中渐化发展的。因此她强化中国画笔墨语言，事实上也就突出和充分利用了语言沟通的约定性，并以此用通畅的语言去表现自己的特定的艺术观念与情感，这难道不正是她的最佳选择吗？