＂写＂出来的生命与灵魂

杨继锋酷爱艺术，他几乎把绘画当作自己的全部生活。正是由于有着象梵·高那样＂渴望生命＂的怀想，他才一次又一次走向大地，走进自然的怀抱，在那里奋笔抒发，留下一幅幅贯注了充沛感性、饱蘸浓墨重彩的作品。在王克举先生主持的以＂写意精神＂为主旨的油画研究群体中，他堪称一员猛将，不善言辞能吃苦，不畏艰辛敢拼博。依我简论，在三个方面尤其凸显出他的意志与毅力：一是他能长期在写生上沉下心来，在东往西去、走南驻北的写生之旅中，都有他在团队中的坚守。无论在怎样的地理、场景、气候中写生，他总是不计条件，埋头作画，专注投入，所画作品难以计数，以＂量＂的积累达到＂质＂的提高。二是在克举先生的指导下，他掌握了油画写生的要领，注重把握重点，概括自然物象的形貌，形成富有节奏的画面布局。他尤其抓住色彩表现力这个语言，在感受自然色彩的基础上提高色彩的纯度、明度和强度，将自然风景的色彩关系转换为画面色彩的结构，以此为主导统摄画面，形成以色彩为关键词的叙事。在色彩的感性方面，他显露出优秀的秉赋。三是在＂写意＂这个课题上不断加深认识，将油画写生的直接性与临场表达的表现性结合起来，在画面构成上突出平面感，形成富有张力的画面空间，在运笔上更是纵横恣意，用极为随性放松的点、线、面组合交织，使笔意、肌理与色调、造型浑然一体，展现出＂写＂的生动性和＂意＂的丰富性。观赏他的作品，一种＂天人合一＂的精神属性了然在目，一种＂直抒性情＂的快意也呯然感人。

我曾经说过：中国油画界这些年在＂写生＂和＂写意＂这两方面的追求，体现了一种向西方油画学习之后建构中国油画形态的文化自觉。以写生的方式描绘自己的自然山河与生活家园，在写生中表达人文的关切，这使得作品来自真实，言之有物。以写意为追求，取用中国传统艺术的观念和方法论，使油画具有中国文化气质，这是在世界油画之林彰显中国精神的必由之路。杨继锋的油画充满了来自自然的丰富景象，让人看到中国风景的魅力，而他在众多作品特别是那些阔大尺幅的写生中＂写＂出来的生命与灵魂，则让人对油画走出中国自己的路充满信心。

范迪安

中央美术学院院长，中国美术家协会副主席

                                                      2016年8月于北京