古典与浪漫之间
文/赵鹏
书法是一门艺术,更是中华文化的核心代表,中国书法中包含着太多的文化元素,它与美学、哲学、文学、历史密不可分,互为滋养,相得益彰。几千年来其散发着迷人的魅力,为无数文人志士所疾迷、追逐。
▲长生未央瓦当题跋立轴 68x45cm 2018年
永忠先生便是走在书法这条道路上的求道者。早在大学期间,虽是工学理科,但却疾迷书艺,并担任学校书画社社长。期间并作为北京理工大学代表队队长,以一手惊艳的行草书书写的长恨歌节选而名震全场,获得第一名的好成绩,给评委和参赛者留下了深刻的印象。
▲李商隐《有感》横幅 34x50cm 2018年
如果说这是他走向书法的发端的话,那么几年后考入首师大攻读书法硕士、博士,并有幸拜欧阳先生为师,便是他开启艺术生命的新里程。1993年,他考入首都师范大学攻读学术学位、硕士学位;2003年毕业于首师大中国书法文化研究院获博士学位,成为欧阳中石先生之高足。师从名师,让他在书法艺术的实践创作和理论研究乃至自身的文化素养方面等都有长足的进步,视野也变得更加开阔,依靠自己的勤奋、体悟和天分,他在理论上获得诸多建树,并逐步走出属于自己的书法风格。
▲韩愈二序横幅 68x134cm 2016年
细品永忠先生之书法,一种古雅、清逸之风扑面而来,这是一种极为难得的气质和品格。业师中石先生曾提出“书面文心”,强调文以载道,书以焕采。“书面”是表象,“文心”乃为书艺之本质,具备“文心”内质的“书面”才是真正意义上的书法。大凡古今书法大家,首先无一不是大学问家,饱读史书,文载青史。永忠先生书法之清雅格调,乃是来自其对古代文脉的传承,以及融汇古今后所内化流露出来的文化修养和文人气质。
▲苏轼词南歌子斗方 34x34cm 2018年
在当下这个艺术浮华的展览视觉时代,我们太过注重感观的表面刺激和冲击,而流于空洞的形式主义,进而忽视艺术本有的精神和内涵。而永忠的书法,却是当下这个时代的一股清流,当我们都在追求艺术的繁复形式时,他却反其道而行之,用其最简单最直接的笔墨来平时地进行书写,进而表达最真实丰富的性感,这可以说是他的大智慧所在。
▲王维《送别》立轴 17x68cm 2018年
西汉杨雄谓:“书者,心画。”笔墨写性,最高级的艺术形式乃是最简单最直指人心的。历史上让我们铭记的作品总是以性感人,超越形式的,比如《祭侄稿》、《黄州寒食帖》等等。在透过书法本有的用笔、结体、章法之后,在笔与纸、黑与白、虚实之间,如何彰显表达书者的内心与性情,才是艺术所要追求和传递的。我想,永忠先生在历经人事的一番磨砺之后,是内心澄明找到答案的,于是,我们才看到了他的本真,他的平实。
▲《古诗十九首·驱车出东门》立轴 134x68cm 2017年
永忠出自书香之家,在经过后天的勤奋修习,楷、行、草、篆、隶,五体皆擅,且各具风貌,更为难得的是他的书写中无时不流露着似乎天然的格调和韵致。从吃力不讨好的小楷书体到常人难以驾驭的行草书,无论是片纸小品,还是鸿篇巨制,其总能轻松自如,自出机杼。其用笔精微雅致,不激不厉,点画圆融畅达,清俊爽逸,结体纯雅古厚,碑帖兼融。常观其书,总让人感叹他对古法的深刻体悟,以及对生命自我的清醒认知。其恩师中石先生在其《一忱王维诗手卷》后题跋曰:“诗工字雅,情深趣逸。一夜之间竟然书就,正是文人之趣旨也。”此当为中肯赞誉。王世征先生评其:“循法度,重意韵。”友人余首涛说:“永忠的书法,有一种‘水月通禅寂,鱼龙听梵音’的自由和大度,给人一种‘去留无意,宠辱不惊’的感觉,散发着中和之美和佛性光芒。”此乃真朋友之会心之语。
▲《西塞山怀古》立轴 134x68cm 2017年
真正有温度的作品会说话,而这种气质和才情是靠以一贯之的磨砺,学识积累和人生体悟来获得的。而永忠先生正是以这样一种艺术标准和人生态度,在向我们不断诠释着他的书法艺术人生。