胡明强
1978年生于山东平邑,清华大学美术学院博士后,山水画专业。2000年毕业于山东师范大学美术系,获学士学位;2007年毕业于中国美术学院中国画系,获文学硕士学位;2014年毕业于中国艺术研究院研究生院,获文学博士学位。现为文化和旅游部艺术发展中心中国画创作研究院艺委会委员,李可染青年画院画家,山东师范大学现代水墨研究中心研究员。
写在画前
出世之美与宁静回归
文/胡明强
相对于唐代司空图在《二十四诗品》里提出的二十四种诗歌风格,现代绘画艺术的神秘之美、粗狂之美、诡异之美、荒诞之美、沉郁之美、清灵之美、苍凉之美等,则更体现了现代社会人的审美追求。这些类型的美根植于我们的时代,所有感人的艺术都是那个时代的产物,越是典型的艺术品越带有那个时代显明的烙印。
如上所述的这些不同风格的美,从不同的角度阐释了不同的情感类型。如果能把这些美在感人的基础上再推进一步,引向宁静,那么,就更具有了艺术之善的深度。敦煌壁画把其自身存在的神秘、荒诞、典雅、肃穆都引向崇高,在静穆的宗教气息里提升了艺术之善的高度。而在绘画艺术中,不论是何种风格的美,若是最终再进一步引向宁静,让人在被感动的同时,似乎一下子时间停滞,进入一个永恒的禅定状态和心灵空间,那么,这就是绘画提升艺术之善的高度的方式。
西方画家达利在荒诞之外把人引向宁静,中国八大山人在激愤之外把人引向宁静,所以他们的艺术品格都非常高。元代画家倪瓒更是把人引向超脱的世外之境,一尘不染,寂静超逸,让人可以把心放在里面,直到永远。他的艺术境界是超越情感感动之后的灵魂解脱,所以就有了更高层面的艺术之善。敦煌壁画是以佛家思想而入崇高静穆的高品格,倪瓒则以道家清静无为并融合禅宗心外无物的态度由山水体现其高洁的品行。崇高、清静、超脱、高洁,这些出世之美的因素促进了艺术境界的宁静回归,由感动人到抚慰人,从有我到无我,从而提升了艺术之善的高度。体现到当代山水画的创作上,是一个从内到外的过程,即我们思想上认识到这一点,并从中影响我们的审美态度,继而从我们的画面表达上外现出来。
作品欣赏
○《初夏》 120x170cm 彩墨纸本 2019年 ○
○《春天的早晨》 120x120cm 彩墨纸本 2019年 ○
○《红云》 120x170cm 彩墨纸本 2019年 ○
○《寂静的校园之夜》 120x170cm 彩墨纸本 2019年 ○
○《山路梨花》 120x170cm 彩墨纸本 2019年 ○
○《将暮》 120x120cm 彩墨纸本 2019年 ○
○《寂静的夜》 120x170cm 水墨纸本 2019年 ○
展览及出版
部分展览:
2018年 不仅仅看见——新现实主义水墨研究展(北京、南京、广州、西安、济南)
2017年 固本流远——山水画传承学术邀请展(中国画美术馆)
2016年 搜妙创真 2016全国高等艺术院校山水画教学研讨会暨师生创作作品展
2016年破冰·时代—当代水墨全国巡展
2016年纪念庞薰琹诞辰110周年展
2015年青年艺术家巴黎提名展(法国巴黎内勒博物馆)
2015年双个展(烟台)
2015年姜宝林师生展(国家画院)
2014年胡明强水墨作品汇报展(中国艺术研究院)
2014年首届宗教艺术展(北京大学)
2014年第二届艺术院校北京园林写生邀请巡回展(李可染写生奖)
2014年禅意的栖息—胡明强个展(北京798全艺术当代艺术中心)
2013年水墨现状—当代青年水墨二十家提名展
2012年首届全国山水画作品展(优秀奖)
出版:
《胡明强水墨心像》,北京工艺美术出版社
《一棵树》,青岛出版社
《20世纪中国画的现代性与吴冠中》,湖南美术出版社