古画精品皆有静穆之气，即便是石恪、梁疯子、徐渭及八大、担当之大写意画，俱有此气息也。今人知此者少矣，得此者更是寥寥无几，此乃社会商品经济和物质追求至上，精神匮乏所致。
南宋·梁楷《泼墨仙人图》48.7x27.7cm
当今学院教育，难出精英。若出一二，必是学养厚、才情高、恒探究，且与其师作品相去甚远，而气息与古人相接，能耐的住寂寞、经受住物质诱惑，能用一生去追求中国画之最高境界者。
学古人书画，宜得其神气，遗其体貌，以心追之。
学画可从明清入手，但气格必追宋元。
清·高凤翰
《晴川香雪图轴》
44.5x28.8cm
书画要阳刚大气，但不可剑拔弩张；需要秀润之气，但不可萎靡甜俗；可时见缺落，但不可刻意安排。此美好之气息需要养，需要用一生的时间去养，如养玉一般。要多读中国古典经、史、哲及诗词歌赋，放眼光、通画理、广胸怀，用勤奋和时间来打磨此玉石，方有可能使其绽放光彩。
道法自然，画亦法自然也。我们要从书本中来，到自然中去。
清·王原祁
《山中早春图》
100x44.7cm
学画要耐得住寂寞，一定不能把钱看得太重，名和利对于一个艺术家来说从来都是一把双刃剑。
在寻找自己风格的时候，要向前贤看齐，也要和同时代的人比较一下。只有这样纵横比较后才可能找到自己在哪个点上。
取法乎上者，自然会曲高和寡，在为人上，亦不会随波逐流。
清·石涛
《云山图》
45x30.6cm
常慕高隐逸士，三五知己，谈玄论道，游目骋怀。养浩然气，发真性情，以此为之书画，定入高格。
陆游当年教子作诗曾说：“功夫在诗外。”对画家来说，也是功夫在画外。白石老人晚年创作出大量的艺术精品，都源于其青壮年时以家乡为中心，五出五进，饱览沃游，再以其超人之才情，酝酿构思，运高超之笔墨表现其造化。而非天天伏案，笔耕不辍，在故纸堆里讨生活之结果。否则，何来齐白石。
齐白石《莲池书院》65x48cm
学养，学养，既要会学，又要会养。
真话，怕得罪人，可以不说；真画，可尽情的画，不用怕得罪自己。
“性情”就是秉性和才情，亦是悟性与感情。对于画家来说，没有“性情”，就不配做画家。
“纸上得来终觉浅，绝知此事要躬行。”只在故纸堆里寻找艺术者，画得再像，也只为末流。探寻真正的艺术，要在故纸堆和大自然间来回奔波，不断历练，去芜存菁，方为上策。
黄宾虹山水、花鸟俱精，然其已至高境界，舍略物象常形，故凡人不识。而白石之虾、悲鸿之马、黄胄之驴，虽也笔墨精妙，因有常形，乃被人津津乐道。令人深思。
黄宾虹
《黄山汤口》
171x96cm
年轻人画要大气，切不可有粉脂气。否则，愈老愈弱，积习难改，近于萎靡！
《四书》、《五经》被一遍遍地印刷，可是也只能用这种方式“传”却无法“承”下去了。文化的断代是永远也接不上的。这对民族来说是最大的悲哀。
文凭不是文化。大家都知此理，却都在追求文凭，轻视文化。悲哀。
古时候，老师地位低下，“排行老九”，却能安心教书育人，传业授道。当今，老师的地位不能说是不高，收入也不算不丰，教学成果却令人堪忧。此实乃什么都“产业化”、“市场化”的诟病。
某些所谓大展，不参加为好，越参加、越获奖就越坏。识者自知。
陈丙利 《拟白石大意之一》
画画是生活。
大师的画语录是用来启迪智慧的，不是拿来吓唬人的。见某些“大家”出口成章，全是经典或大师画语录，没有一句是自己的话。
每个时代有每个时代的艺术高标，皆是品格高、气韵奇、学养深、见识广，精研艺术，一生求索者。
画画就是画自己。画面气息就是个人学养的展示，笔墨品质就是个人品质的体现，画的风格就是自我性格的影照。
大器必晚成。如树木一样，十年成材之梧桐、杨柳，其品质岂能与百年成材之紫檀相比较？
陈丙利
《武夷山上有仙灵》
68x45cm
画画要有殉道精神，要抱朴守真，耐得住寂寞。
书画小道，养气为上。
书法与画法通也，非同也。
书画同源，同源于生活，同源于大自然。
盛懋与吴镇的画相较，孰高孰低，方家自明。然在当时，盛家门庭若市，吴家门可罗雀。道理与当今通也。
气味即气息与味道。画要有气、有味儿，要有生气，耐品味，能回味。
陈丙利
《烟云供养》
60x50cm
画就是画对比。
画面无非就是点线面和黑白灰，画面并非就是点线面和黑白灰。
做人要知书达理。画家更要知书达理，要多读、多悟，方能达理。
“人品既高，气韵不得不高”，讲的是境界问题，“人品不高，落墨无法”，说的是法度问题。可见人品高低对于画家来说是何等重要啊。
陈丙利
《高士图之二》
78x48cm
创新并非就是反传统，而是在传统基础上的发展。
中国画像京剧一样，讲究抒情达意、言简意赅。对于笔墨语言造型语言的锤炼，都是匠心独运，反复斟酌。看看北京画院藏的齐白石老人当年的草稿，就知道大师是怎样炼成的了。
笔墨在某种状态下会呈现出其独特的美，与形无关，其自有神在。
2010年
陈丙利：
山东临朐人，
中国美术家协会会员
现为山东艺术学院教师，艺术品鉴藏与市场研究工作室导师，
南开大学艺术与艺术品投资方向博士，
天津美术学院学士、硕士。
2015年应邀赴韩国东国大学艺术学院讲学。
出版有《澄怀观道—陈丙利山水作品集》《明心见性—陈丙利作品集》《境由心生—陈丙利山水画作品集》《大道之行—陈丙利博士毕业展作品集》《山水观我—陈丙利作品集》等。绘画作品被中国文学艺术基金会、吉林市画院、无锡市书画院、吴冠中美术馆、南开大学哲学院以及韩国东国大学艺术学院等单位和艺术机构收藏。
展览及获奖：
“第十届全国美展”天津展区优秀作品展（2004年，天津）
首届中国写意画展（2005年，深圳）
黎昌第四届青年中国画年展金奖（2006年，北京）
全国八大美院师生优秀作品展（2008年，上海）
当代艺术院校大学生年度提名展（2008年，北京）
首届中国山水画艺术双年展（2008年，桂林）
“第十一届全国美展”天津展区优秀作品展（2009年，天津）
春华秋实—杨沛璋师生作品联展（2010年，泉州）
东方既白—全国中国画名家邀请展（2011年，济南）
“墨迹·心迹”中国画作品三人联展（2011年，天津）
首届优秀中韩书画家（韩国国会）邀请展（2011年，韩国首尔）
中意韩名家佛罗伦萨精品展（2012年，佛罗伦萨）
澄怀观道—陈丙利山水作品展（2013年，临朐、成都）
春华秋实—杨沛璋师生作品展（2013年，天津）
南开大学与台湾师范大学师生作品联展（2014年，天津）
南开风华—南开大学书画艺术与美学研究中心博士师生作品全国巡回展（2014年，上海）
淞风雅集—2014·吉林市画院青年艺术家邀请展（2014年，吉林）
“第十二届全国美展”天津展区优秀作品展（2014年，天津）
境由心生—陈丙利山水画作品展（2014年，天津）
古今之变—吴冠中美术馆新水墨提名展（2014年，无锡）
金品·中国水墨名家精品展（2014年，济南）
同道梁溪—2015·全国青年艺术家学术邀请展（2015年，无锡）
午马未羊—当代青年艺术家学术邀请展（2015年，商丘）
南开风华—南开大学书画艺术与美学研究中心博士师生作品全国巡回展（2015年，重庆）
水墨青春—天津青年书画家学术提名展（2015年，天津）
春华秋实—杨沛璋师生精品书画展（2015年，包头）
乙未新势—青年画家十人展（2015年，德州）
南开风华—南开大学书画艺术与美学研究中心博士博导七人展（2015年，青州、寿光）
灵气所钟—陈丙利山水画作品展（2015年，临朐）
南开风华—南开大学书画艺术与美学研究中心博士师生作品全国巡回展（2016年，深圳）
大道之行—陈丙利博士毕业展（2016年，昌邑）
同心筑梦 丹青撷英—京津冀当代著名画家作品邀请展（2017年，沧州）
2018首届博艺计划年度提名展（2018年，济南、潍坊、淄博）
中国画院庆祝改革开放四十周年名家书画展（2018年，北京）
400 - 0531 - 114
