写生作品欣赏
黄村柳树写生 41—46cm 2019年 水墨纸本
“一向认为,画者,要么忠实自然,要么忠实自我,若以此生发画境,正如王国维所言:“有有我之境,有无我之境……有我之境,以我观物,故物皆著我之色彩。无我之境,以物观物,故不知何者为我,何者为物……”以此论山水画,则宋人山水多无我之境,以此论文平山水,显然,文平所追求的是宋人山水画境,无激越夸张,无五色渲染,墨白墨黑,平淡自然,勾勒中要起伏不断的筋肉骨气,点染间是含烟带雨的氤氲天地,物与我化,景与境合。
——姚东一(江南大学博士后)”
黄村写生 41—46cm 2019年 水墨纸本
“文平的画还来自于他对于中国绘画传统的深刻认识。他尊重传统,又不以传统画地为牢。在他的画中,我们既可以看到元明画家的某些笔墨因素,又吸收了西方水彩画的某些技法,更在水墨肌理上做了较多的尝试。不求笔墨的奇倔,而是在平淡中求趣味。在山石的构画上,更是相对放弃了用笔的趣味,而多以墨气胜。
——黎晟(北京大学博士后)
潘家村写生 41—46cm 2019年 水墨纸本
“惚兮恍兮,其中有象;恍兮惚兮,其中有物”,亓文平山水对大境界和朦胧美的表现非常符合中国传统美学的欣赏要求,也符合中国文人向往山林之乐的逸趣。“道之为物,惟恍惟惚”,文平的山水,恍惚里山岚浮动,朦胧中画境翩然,纵横交错的枝干隐约浮现,颇有一番诗意美,更与中国传统哲学观念深切结合。
——陈姗(东南大学博士后)
上滩河写生 41—46cm 2019年 水墨纸本
文平的水墨画师从刘赦先生,注重水墨的韵味,并极力从大自然中感受生命的多姿多彩,删繁就简,可谓毫素深心,以单纯的墨色组织画面。其画面既存在对大自然直观的感受,而又诉诸于传统山水画的理想之境,既在画面形式力求突破,又努力使形式语言别致。
——姜永帅(浙江大学博士后)
乌石村写生 41—46cm 2019年 水墨纸本
董玄宰说好画家既要读万卷书,又要行万里路。说说简单,做起来谈何容易!小亓却敢于以有涯之生行于漫无边际的书山与造化之间。无论多忙,他都会给自己留下外出写生的时间。行行重行行,一路画画,一路思考。他不仅和古人、和自然对话,更和自己的心灵对话。
——叶康宁(浙江大学艺术学院博士后)
乌石竹溪写生 41—46cm 2019年 水墨纸本
亓文平博士中西方美术史研究的学术背景使他的作品不仅有是中国传统山水画的基础,还有西方风景画的影子,同时求学之地——南京和上海的城市文化的滋养也至关重要,所以在他的创作中明显的体现了传统的和国际的两条纵横线,这是我对亓文平博士山水画很深的一个感受。
——苏金成(中国美术学院博士后)
杨冲柏树写生 41—46cm 2019年 水墨纸本
亓文平的山水画,给人第一印象是具有“诗情画意”。所谓“诗情”,就是着墨不多,但是韵味无穷,带给观者许多思考的空间。所谓“画意”,他对画面做了高度的概括与凝练,把最打动人的东西透过心灵进行抒写,故简而不简单。
——张荣国(华东师范大学博士)
杨冲写生 41—46cm 2019年 水墨纸本