前 言
2020庚子春,由罕见的新型冠状病毒所引发的灾难前所未见,这是一场全民高度参与的战役。《艺生君》艺不容辞,积极响应!发起了“众志成城战疫情”线上微艺展,并倡议艺术家们“不出门”,戮力同心,以笔为枪,艺术战疫!
此次活动迅速得到了艺术家们的奋笔驰援!他们倾心倾情投入到了这场前所未见的抗疫战争,用自己的笔讴歌前线战士、铭记历史时刻,用自己的力量呈现文化自觉和社会担当。配合此次活动的福利报道持续进行中……
本期参展艺术家
刘彦勇 编号:150
战疫口号:致敬逆行者!武汉加油!中国必胜!
刘彦勇,浙江工商大学教授、硕士生导师,浙江省文史馆研究员,中国美术学院高研班特聘教授,中国作家协会书画院浙江分院副院长,浙江省老干部美术家协会艺术总监,浙江省美术家协会会员,浙江省花鸟画协会会员。毕业于河南大学艺术学院,曾任河南大学艺术学院设计系主任,河南省美术家协会花鸟画协会理事、女花鸟画家协会副会长等职。作品多次入选国内外画展并获奖,14次在杭州、郑州、广州、开封等地举办个人画展。著有《装饰、图案构成》《基础图案》《刘彦勇 色语·印象》等画册与著作。其众多作品被个人或博物馆收藏。
艺术人生刘彦勇
有客江南寻清来
西湖很美,雷峰塔、断桥、龙井,小桥流水,白墙黛瓦,更是时尚现代的国际大都市。“杭州这里春有桃花,夏有荷花,秋有桂花,冬有梅花。作为一个花鸟画家,我能来杭州感到特别幸运。”刘彦勇教授在四十多岁的时候,作为画家人才从河南大学艺术学院引进到浙江工商大学,来杭十多年,她走遍杭城,用手中画笔,把杭州四季美丽的色彩都留了下来。
“水仙进入画框就变异了。”著名作家黄亚洲说,“不只是水仙,牡丹、风信子、金菊、向日葵,所有的花都被刘彦勇调教得神采奕奕,在神态上和色泽上都发生了巨大变化,似花而非花,非花却是花,让观者对花卉的力量有了更深层次的体验,这是印象派美术的魅力。”
绿水无声鸟放歌
大美河山,可以与艺术家相互对话、相互影响。来到杭州,刘彦勇就像走进了一个开放的博物馆、天然的大花园。“万紫千红的植物花卉、经典别致的景观布局,让人目不暇接。我时常望着西湖岸边的柳、婀娜多姿的花、周边高低起伏的山峦,发呆、陶醉……”
西湖的春天很美,到处是花团锦簇,五彩缤纷,空气中散发着淡淡的芳香。十多年前第一次来到西湖,她记得那是一个暖阳的下午,她迷路在湖边,听着操温软口音的江南女子给她指路。回到家,她就绘了一幅《露晓红艳》图,一片娇艳的色彩,热情奔放,并在她心中一点一滴地放大,温暖了漫长的岁月。
在西湖的角角落落,总会在不经意间带来惊喜。有人说,“大树底下小树不好生长”,可在西湖边,大树似乎在罩着小树,小树下面还有生长着郁郁葱葱的各类花卉植物,五颜六色,姹紫嫣红,“西湖之美,我概括为两个字,惊艳!这是多么神秘而又充满生机的土地啊!”刘彦勇甚至把梦中的西湖也勾画出来,曲院风荷、湖心亭岛,苏堤杨公堤,满天繁星,一弯明月,奇异而自然地融合在一处,出现在她的《梦西湖》系列中。
西溪是杭州的绿肺,一个天然大氧吧。一幅《绿水无声鸟放歌》,两只彩色的小鸟,融入蓝色的树枝,不仔细看真发现不了。“西溪这里,自然的水系和茂密的植物,鸟类融入其中,繁衍生息,因而,我把鸟儿藏在林中。这就是大自然的杰作,也是大自然的规律。”
吟醉不觉山花语
每年夏天,刘彦勇都会到天目山避暑。这里青山绿水,绿树成荫;大树林立,叶片净洁如洗;溪流清澈,泉声叮咚。她居住的地方海拔七百多米,不用空调,也没有蚊虫叮咬。刘彦勇说,“这里的山间和路边长满了鲜花,真是吟醉不觉山花语,醒来常闻小鸟鸣。”她为大自然的神奇而感叹,这种宁静与清新让她“境由心生”,拿起画笔,一画就是数张。
天目山上,长着许多不知名的草药,老乡却熟知其本性,有了小病就去采摘下来煮水喝,一喝就好。一种小花,老乡们叫做“六月雪”,很有诗意的名字,刘彦勇把采来的六月雪,装点在房间里,画了张《六月雪》,小白花点点染染,清新雅致。
野山参,肥肥的叶子,长着一串串青、红、紫色玛瑙石一般的珠子,十分可爱,刘彦勇便用冷暖色对比手法,画了一幅《天目野山参》,叶片色彩浑厚,珠子晶莹剔透,很具观赏性。大雨过后,山涧洪水涨了起来,满山青翠欲滴,溪边野花绽放,《雨后》一图,我们看到了生命力的顽强。
邻居家的南瓜花开了,刘彦勇从阳台望过去,简直就是一幅莫奈的印象画作。刘彦勇据此画了许多幅《南瓜花》,色彩明亮,生机勃勃。好客的邻居采来它的叶子、茎和花为刘彦勇烹调成美味佳肴,那种享受和体验仍然余香在口。
接天莲叶无穷碧
刘彦勇特喜欢杨万里的一句诗,“接天莲叶无穷碧”,她创作了许多有关荷花荷塘的彩墨画,总想把所谓的“无穷碧”画出来。后来她画了一幅画,叫做《夏荷衔天色》,这样一来,荷天一色,不就是“无穷碧”了么?“不染淤泥,不染是和非,不染镜中空念,清香不染尘,玉洁永相随。”
秋日里,干枯的莲蓬、荷叶,也让刘彦勇体察着人生况味:年轻风华正茂,壮年硕果累累,晚年倔强挺立。她笔下的《莲蓬》,虽然失去了葱绿姿色,少了荷香味道,但精巧的布局,重构的色彩,流线的造型,也让人感受到瘦挺之力量,生命依旧在振动。
对于传统的梅花,刘彦勇也很喜欢,常常去超山、孤山、植物园赏梅。“严冬第一枝,开的满天痴。素雪红装裹,清香透小诗。”她并没有放弃传统的墨色,更增添一些明暗对照、虚实互补手法,将传统文化与现代构成融为一体,其《江南有客寻清去》,黑色枝条筋骨挺立,红梅数点,傲然对雪。
“我一直喜欢做些有创意的事情。我专业是国画,而工作更多是教授设计,如今重点又回归国画。”刘彦勇认为,把设计理念融入传统的花鸟画中,把几何图案、素描速写、色彩透视等融入传统笔墨,写实与写意相互借鉴,形神参化,虚实相生,也不失为一种绘画开拓的方向。
赏刘彦勇的画,清雅秀丽,生机勃勃,蕴含着她四十多年绘画思想,释放出独特的感悟,蕴含着传统的文化精神,更显示了现代人的心理状态。诚然,“心中的阳光更灿烂”,郁勃的气息在刘彦勇笔下四季流淌,因她有一颗向美向善向真之心;在她画里,花开花谢,暗香浮动,似有月下佳人,正静静读华章,淡淡忆流年。