2020年10月10日，“东方的诗意——张纪芹个展”在北京三度半艺术空间开幕。本次参展作品是艺术家张纪芹最新创作的油画作品，创作涵盖了诗意、幻梦、舞曲三个主题。
艺术家张纪芹（第一排左五）与嘉宾合影
张纪芹的作品继承了传统山水画的精髓，在追求“意”的同时，又能够将西方风景油画风格进行有机融合，以独特的艺术表现手法实现抽象化与具象化的统一。本次展览的作品体现了张纪芹的探索和追求，她根据画面，对色彩的强弱对比进行了不同的处理，对笔触的大小进行了灵活的安排，将诗歌的意境与古典音乐的韵律融合在画面中，呈现出属于东方的含蓄美感。
在开幕式上，张纪芹分享了本次展品的创作历程。诗意系列的灵感来自凤凰，在被古城的翘脚青砖、薄雾晨昏吸引后，张纪芹便开始了将中国建筑和风土人情融合进油画作品的尝试，在色彩上，利用微妙的色彩变化与对比表现云雾、山峦和水；在用笔上，尝试用柔和的笔触，表现雾，以突出意境。幻梦系列的灵感来自张纪芹家乡山东滨海小城——荣城，张纪芹说大海让她拥有归属感，她想将海风拂过的宁静与治愈传递给受众。舞曲系列是张纪芹对爱情的祝福，她将现实的风景极致美化，用明快的色彩描绘灵动如舞蹈的效果。
部分作品展示
诗意系列
西方是画的故乡，东方是诗的国度，是我对这系列作品的思考。第一次画诗意系列作品是在参加凤凰全国写生作品展的是时候，那时我被凤凰古城的房子和石板路，还有晨昏的雾吸引，于是，我大胆的设想，把中国建筑和风土人情，画出中国特色的风景画。我尝试在色彩上，利用微妙的色彩变化，对比很弱的颜色，来表现云雾、山峦和水。在用笔上，我尝试用柔和的笔触，表现雾，着重表现一种意境。当然，在画的过程中，也遇到很多困难，怎么用最少的颜色表现最丰富的画面，简约而又不简单。
诗意系列作品还在继续，探索的过程一直在进行，希望会有更大的进步，画面更完善。
——张纪芹
张纪芹 云集雾绕 100×150cm 油画 2019
张纪芹 雾色云绕 80×100cm 2019
张纪芹 烟波浩渺 油画 80×100cm 2018
张纪芹 日出的地方 油画 100×150cm 2019
张纪芹 雾起舟行 120×150cm 油画 2019
张纪芹 云雾互映 120×150cm 油画 2019
梦幻系列
每个人都有一个故乡，我的故乡就是山东海边。第一次来到荣城落凤岗是2016年的秋天，中国油画院的姚永老师带学生在写生，我也跟随而去，来到海边，就被大海、海草房和黑松林所吸引。走在海边海风穿过发丝，抚慰了我们每一个人浮躁的心，那一刻，仿佛一切伤痕止血了。
我喜欢坐在海边，画日出日落，喜欢一个人走在海边，任凭海风吹来。也许，这就是我画幻梦的灵感来源吧！
于是，我尝试，在色彩运用对比很强的色彩，包括补色的运用，红绿、黄紫、蓝橙。在用笔上，利用大小不一的笔触。在色调上用深沉的格调表现整个画面，希望创作出不一样的海草房和大海。最终，现在呈现出来的作品就出现了，很庆幸我的尝试还算成功，我也还在探索，也有一些地方还没有不足之处。
——张纪芹
张纪芹 欢乐的舞曲 油画 150×150cm 2019
舞曲系列
天鹅自古以来，被人们称之为“美善天使”，也被视为忠诚和永恒爱情的象征，人们常常把天鹅比喻忠贞不渝的爱情。2016，应一个朋友的邀请为一个将要结婚的夫妻画天鹅的作品，对天鹅系列作品初昨尝试。再后来一次偶然的机会，来到烟墩角看到一群群天鹅，在海面上自由的畅游，在天空中自由的飞翔，我想这就是我寻找的桃花源，我内心的世外桃源，于是，拿起画笔创作了这一系列作品。
我尝试着用丰富的色彩变化，灵动的笔触，表现海水波动的感觉。在色调的处理上轻快而闪烁。我想创作出来源于现实，而高于现实的最美的景色。我想描绘出跳舞的感觉。把爱情的元素加入创作中，有的在等待爱情，有的在经历爱情。创作还继续，希望我创作出跟多不一样的色调和意境的作品。希望有情人都终成眷属，天鹅带给我们美好的未来。
——张纪芹
张纪芹 连理枝 油画 60x80cm 2018
艺术家 | Artist
张纪芹
策展人 | Curator
杜雅熙
展览时间 | Exhibition Time
2020年10月10日—11月2日
开幕时间 | Ceremony Time
2020年10月10日下午三点
展览地点 | Exhibition
三度半艺术空间
400 - 0531 - 114
