苏珊·朗格说:“艺术就是将情感转化形式”。理念是情感的伴和物。按照格式塔心理学家阿恩海姆解释,情感活动是对总的精神活动(动机、认识、态度以及其它一些不能被准确地知觉和推理的东西)发动起来之后使神经活动达到某种“冲动程度”的体验。这是艺术创作的动力和支配物,这动力的来源则是“一个人有意识或无意识地意识到的全部事物和事件”,这里有理念的成分,有意识的支配,但它必须是与无意识和不能被准确地知觉和推理的东西相协同的。二者的浑然天成是艺术品伟大之所在。
《花鸟系列》1王飞30×50CM
由于功能主义的画家们的意识和观念太强了些,他们似乎还缺乏某种特定的形式,遂使其作品有些图解之嫌。苏珊·朗格曾说:“纯粹的自我表现是不需要形式的。”表现可以随意,而艺术形式却不能随机,它永远是个别的,是不能放之四海而皆准的。
《花鸟系列》2王飞30×50CM
当我们凝视王飞先生的绘画,并且对其中静与动、恬静与激情等作出回应时,我们就将他的形式重新转化为我们的情感了;由此,我们以一种特殊的方式认识着他。他在作品中所表达出独特的艺术语言,往往成为标志性的符号。
《戏曲人物系列》1王飞45×25CM
符号的概念产生于西方现代主义思潮。符号是人们为了表达或传递内心的感受、想法等所创造出来的具有一定意义的意象。符号作为一种被创造出来的客观物,以多种形式存在,如文字、语言、绘画、音乐等。而语言是所有符号中最复杂、也最伟大的一种形式。
《戏曲人物系列》7王飞45×25CM
康德说过:“一切语言都是思想的标记,反之,思想标记的最优越的方式就是运用语言这种最广泛的标记工具来了解自己和别人。”符号作为一个客观物,本身并没有什么含义,也不会表达什么含义,它只是激发起了人们心中的某些情感或理解。所以我们经常可以从林林总总的画作当中,一眼认出先生的作品。这是因为王飞作品的符号语言总是与众不同,简单直接,又单纯强烈。这时候,即使一个完全不懂艺术的路人也会为画面强烈的视觉语言所吸引,这种体验既令人兴奋又使人深感满足,我想这就是符号的力量。