顾生岳(历任杭州市美术家协会主席、浙江美术学院中国画系主任、浙江院副院长、浙江人物画研究会会长)：
◆他是我最早一个学生，也是我的最后一个学生。因为我一般都在学校里进行工作，在学校里教学，所以这样子从外面来的学生当中他是第一个，也是最后一个关门子弟，我也不会再收任何学生了。在我心目中他是个难得的苗子，后来我觉得余宏达的确没辜负我的期望：他以优秀的成绩考入了中国美院国画系;国画系本科毕业后，他又以第一名的成绩考入硕士研究生;研究生考进以后，他参加了很多展览活动(过去我们这样子，学生时代是从来不参加展览活动的，现在时代变了，情况不一样了)。当时他在浙江省人物绘画大展、中国画人体展览得了两次金奖，也不容易。后来他的张学良的肖像画，在全国工笔画大赛中得了奖，这些都很不容易。
◆(风格)一开始像我没问题，但以后他要推出自己的风格，不要像老师。所以我一方面把自己的东西教给他，另一方面又鼓励他不要太像我。他这两方面都走得比较好的，刚刚开始学画当然要学老师的东西，我觉得他还是能够做到，特别最近他比较能够推出他的新意，创作一些东西。
◆如果说有什么缺陷的话，那就是下去生活比较少，这也不是他一个人的问题，是现在教育的问题。我过去教书常把学生带到下面去，因为生活是创作的源泉。我希望他以后还是要常到生活中去，去感受一些东西。他基本功比较扎实，学习要打好基本功。事实上看，毕加索、马蒂斯等是比较新派的，但他们基本功还是比较扎实的。这点我觉得余宏达做的是比较好的，能够勤勤恳恳把基本功打好。
冯运榆(浙江省中国人物画研究会副会长、国家一级美术师)：
◆余宏达这个青年画家，跟顾先生学的。大概5年前，他参加了一次我们的展览，一次浙江省人物画大展。他的作品马上就跳出来了，而且我们给他评了一个金奖，很不容易的!刚刚出道就获得金奖很引人注目。我很重视他，在渐渐接触过程当中就越来越看到他有很多优点，所以说不拘一格把他提上来。现在准备要接我班了。当然年龄关系应该要把年轻人提拔上来。说老实话要提拔几个比较够格的也不多的，琢磨了好几年也找不到合适的，近几年我认识了他，从几个方面考察：担任这个工作要奉献，不拿工资把工作开展起来。我奉献了好多好多年了，老秘书长了。他的人品的确是挺好的，在多方面他具备优势。一个就是为人比较谦和，二是很诚恳、诚实，第三嘛他有奉献精神，愿意为大家确确实实做一些社会工作，第四是专业能力强。要主持活动、专业拿不起来，人家根本不听你的话。第五，就是他的组织能力。擅于组织工作，怎么开展，一步一步布置。他在念书的时候，研究生在读时候，已在学校里开展组织工作，思路清晰且凝聚力强。
◆艺术总的来说是多元的发展，各个流派各个风格全面在发展，我们现在冷静下来看，还是写实是主流的。好像电影，搞很多抽象艺术在里面，大家看起来就有问题了。基本上还是要写实的，搞很多流派进去，主流还是很真实地反映情景内容思想情感。我们画画和电影细节基本上是同路子的，写实始终是主要的，是主流;其它是次流。面对这样的事实，在我们美术界、美术院校总的状况看起来有问题。好多年纪轻的都急于求成搞效果画或者争取得奖表现一下，艺术的路是很长的像马拉松，要几十年走下去的，如果在学校你不把基本功(我们称之为童子功)练扎实了，以后到社会上去是很难把它再抓起来的。要抓好童子功，造型、笔墨一定要在学校阶段把基础打扎实，所以余宏达在这一方面具有很大的优势，相比这些同一辈年纪轻的，他是很突出的，造型很严谨。也应该说他有主观的追求，并碰上了个好老师顾生岳先生。他在当代中国工笔人物画方面水平极高极高的老画家，是浙江老前辈，能够在美院的教学之外投师顾先生，应该说是他的幸运，也是他主观追求的结果。他在顾先生这里继承得很好，有很扎实的工笔画技巧，工笔画的技巧也是童子功，而且应该说是功力很深厚。
◆他所创作的东西不是很幼稚，一上来就有种成熟感。这当然是跟他从老师那里把好的东西学过来有关系，所以创作的东西就表现得很大气很开阔，不是琐琐碎碎的小趣。所以在我带有某种希望的一种语言来说，希望他这样去走一个艺术道路，这个道路就是……他不是叫余宏达吗?“宏”，我上次一篇文章里写下：你就要追求画的境界宏大开阔，已表现出来大气的感觉。达，宽达，宏大的道路。名字表现出来不就这个意思吗，艺术也要走宏大的道路，道是一种正道、大道，艺术里的道路非常多，有时候是羊肠小道甚至到最后走下去是死胡同，有时候都是溪水淅沥哗啦流流的，能够像浩浩荡荡的长江一样。艺术能够体现出这种精神出来，那就不是小家子，而是大家!他已表现出来这种观念，希望他能走下去，成为一个中国画坛上的大家。
◆(希望他)有机会早点出国去，到欧洲兜一圈，到俄罗斯、法国、意大利等艺术大师的真迹好、多的地方看看，早点把自己武装得更充实一点。第二个就是把基本功搞得更扎实，这是毫无疑问的，包括表现技法丰富性、多样性，基本功造型里面还有不足之处，要更加活一点，更加有生动性。再有就是多走向生活，浙江的包括全国少数民族边远省份，从生活里面好好的去滚滚磨磨，这样画里的深度厚度和震撼力，会更加使人触动。因为他是从学院到学院，必然是象牙之塔，人家看了之后好像很熟悉一样，但缺乏艺术的冲击力、感染力，所以这一点我也希望他多到生活当中去体验观察，寻找艺术非常需要的创作力源泉，好好地去掌握。至于生活的阅历，就那么回事，一年一年地去体验吧!像我已体验了几十年了，苦的甜的酸的辣的都受过，生活的阅历越丰富，画里面的沧桑感就越强一点。
池沙鸿(浙江画院副院长、国家一级美术师)：
◆我始终认为：一个画家仅仅画工笔是不行的 如果是全面发展的话 应该是工笔意笔都能画而且是从自己的创作角度来讲，也不能仅仅限于是写实的，或者变形的，能写实也能变形，应该什么都来。因为我们的中国画的教育从潘天寿这一代开始，把人物山水画鸟分得很清楚，这个当时来讲是西学东渐，国画有萎缩的可能。需要把国画做得更加精细一点，更加学科化一点，把民族艺术传承下去。但是从整个大的来看，每个画家真正能画的话，应该是山水花鸟人物，写意也好，工笔也好，变形也好，写实也好都能画，这个叫真正的画家。余虹达是顾生岳老师的高徒，跟顾老师画得很像，实力也不弱。而且他在研究生期间又跟胡寿荣老师，胡寿荣就是画写意的，而且水墨感觉很好，这样觉得他这个人本身就有大的发展潜力宽度比较宽，就是能画得很精细，也能放出来，这样看他的人品也不错。我们浙江画院有个特殊性，就是把浙江最好的画家集中起来在创作研究上面给他们提供最好的条件，为国家培养一批艺术家，同时他们也为国家创作一批好的作品，为整个文化史留下一批好的东西，所以在进画师这个角度一向都比较严格，余虹达在画院是最年轻的余虹达在画院是最年轻的，他是70年代。
◆余宏达最强的一块还是工笔，应该说他吸收了很多顾生岳老师好的方面。他的覆色和线条上面有一种装饰性的感觉，这个完全把顾老师的东西学到手了。因为当时他的画拿出来就很像，但是他又有长处。顾生岳老师早期的作品里面，他的工笔形笔写的味道很足，造型很随意，这些灵动在余虹达身上也有，他没有放弃这个灵动。再一点他还有一种写实的深入性，这一点也是很不错的!因为顾老师晚年的作品慢慢往装饰画方面靠拢，余虹达基本还是以写实为主，越写实越深入，这一点可能是老一些艺术家比较少的，年轻的很多很深入的写实和顾老师作画的方法结合起来是他的长处。他的特点是他的画和他的人一样很厚实。对整个社会的观察，包括对人物的观察，他也是从厚实的角度看的。喜欢画朴实的人，整个的气氛也是这样的。所以说我觉得他整个的功夫扎实以后再往外围扩展，扩展的可能性更大，色彩也是比较好的对水墨的感觉也是不错的，写意他画得比较迟，应该讲是比较有灵气的，但是整个的发挥现在还不太看得出来。从他小品里面看他也在尝试：画一些花鸟山水，把花鸟山水对水墨墨韵的感觉放在人物画里面，因为写意人物画里面比较多的要吸收花鸟和山水的长处，还要把书法的感受去放在画里面，我们浙派人物画特别强调这一点。这一点他正在做，已经看到比较好的前景，还在做……
◆对他今后来讲，一方面他应该有一个非常明确的艺术上追求的目标，真正要做好的话，肯定是阶段性的。每一个阶段有每个阶段的目标，有个想法甚至把自己一种感觉，对社会的感觉集中起来，把自己的状态调整到最好，也有点像竞技一样，把所有的包括学习的部分，对中国文化的了解，对其它方面的了解，对创作方面的感受特别是要到生活中去。因为人物画毕竟是研究人物的人物的生存状态离不开社会 所以说浙江画院也一直要求所有的画家要贴近现实，贴近生活、贴近群众，他本身进来我就从这个角度考虑的，也希望在今后这段时间有一个更加明确的追求目标，从整个创作过程我们也一起努力，也是对我自己的要求。
挚友 彭喆(中国美术学院教师)：
◆因为我们在同一个学校，年纪差不多，都热爱运动，“不打不相识”，后来两个人就一拍即合成为朋友，一直到现在差不多有六七年了，那时候他比现在英俊一点……他是一个很开朗的人，很爱交朋友 同时也很稳重很正直，对身边的所有事和人都很有责任感。从朋友相处的角度来讲，他很够朋友，愿意帮助人，设身处地的为别人着想……我们都有一个共同的爱好就是喜欢审美，谈论美和观察美。从他的作品来讲，他给我的感觉始终是在追求一种很平静，很真很善很美的东西。
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