大海,神秘,亲切,遥远却深邃,深邃的使人充满各种想象。海浪拍打着岸边的礁石,鸣奏出黄钟大吕般的震撼旋律。阳光洒落在涌动的浪花上,点缀出一幅幅精美的图画。
真可谓“风景如画”呵,在海滩上,面对大海而作画,船只飘荡,光影摇曳,尤其是码头上人流的攒动,夹杂着嘈杂声。要想抓住这一场景的某一瞬间,巧妙地挪移到画布上,可以说难上难,有些“势比登天”。而油画家汪明强先生对此却信手拈来,随心所欲的画出了属于他的画面。在感觉和记忆的杂糅中,在写意和半抽象的语言中,在狂放的刀笔共用中,成就了自己独特的画面效果。一幅一米五左右的画作,在他手中三下五除二就“搞定了”。不愧为“画中神手”。
明强先生所有的画作都是在海滩上现场完成的,哪怕是人物众多的“大场景”油画也是现场写生而成。海滩,自然成了他的“画室”,明强先生在这座大“画室”里,创作起来犹如“庖丁解牛”,游刃有余。以人为主体,间之以船与海,还有瞬息万变的天空。书写的用笔,为画面注入了欢乐,悲伤的情绪,间或透出了浓浓的海腥味,可谓是“形,色,情,味”俱全。
色块的错位,让一切处于似是而非的状态中,影绰绰,恍如梦境。可以说,海是明强先生心中的“梦”。斑斓的色彩,跳跃的笔触构成了一首首的“朦胧诗”,这“诗”趋向天际的晚霞,绚丽迷人。这成为了明强先生对海的诗意解读。
畅酣淋漓,是明强先生的作画状态。他喜欢即兴作画,喜欢从局部开始自下而上推着画,整个过程,信笔由缰,随机应变,借景生情。相比之下,颇有些“叛逆”。正是这些因素使得明强先生的艺术游离于学院与非学院之间。
坚持写生是明强先生的日课。即使学院的行政事务再忙,他也要忙里偷闲的每天写生一幅“过把瘾”。只有这样,他那颗爱画之心才能“满意”的放到肚子里。所以,他每天习惯性的在微信“晒”他的画作,以此来证明他的勤奋。
几十年如一日的绘画生活,朝夕相处的画布,使得他创作起来不知疲倦,任凭风吹日晒,我自岿然不动。纯正的“孺子牛”精神。
眯着眼,比划着手势,屏住呼吸仔细观瞧远处的景。思忖良久,突然刷刷点点,恣意涂抹。涂抹着一首首的“朦胧诗”。在惊浪拍岸的伴奏中,听这位大海之子在轻轻地“吟唱”……