他的作品笔法纯熟，造型突出。
虚实相生之间，尽显笔墨之妙。
他的写实人物画既具西画形似于外，又备国画神似于内。
走近中国当代写实人物画家——冯永强。
作品《憩》
《憩》220X98cm 2009年
这一幅国画作品名为《憩》，是当代青年写实人物画家冯永强的代表作品。此画用笔精到，着墨讲究，意境深远，令人深思。从题材上，画家选择了5.12汶川地震抗震救灾的一个普通瞬间，但这一瞬间却在画家的笔下产生了令人不可磨灭的印象，充分彰显了画家悲天悯人的情怀。从技法上，此画也堪称佳作。画中三个主体人物的造型显然是经过画家的精心设计，画家在作品中以三个军人为主线条勾勒出一种铿锵有力地“杂乱感”。远景处的直升机起飞之“动”与人民子弟兵休憩之“静”两相对照，对比强烈。全画通篇配以灰白的暗色，以表达沉痛哀悼之思，但错落的几处鲜红却刚好得以凸显出来，令人震撼，可谓点睛之笔。
作品《家园》
《家园》206X100cm 2009年
这是冯永强另一幅以汶川地震为题材创作的作品，名为《家园》。画家颇具匠心地将原本一整幅的作品分为两个半幅，以首先在画作的形式上寄予家园在地震中失落的情思。作品中以看似凌乱却实则有序的线条构成了5.12汶川地震后建筑物遭受的巨大破坏，画家卓越的造型功力尽显无遗。与《憩》相同，《家园》在色彩上同样也整体采用了极为写意的灰白色，但救灾人员的一抹橙红却在如此对比中被强调出来，既显示了画家着色的巧妙，又表现了画家对抗震救灾的执着希望。
作为一个写实人物画家，以上两幅作品充分显现了冯永强的艺术追求。既能在身边的现实生活中发现美，又能通过自己对笔墨的锤炼和娴熟的技艺将美表达出来，传达出去。曾经尝试过多种绘画题材的冯永强，之所以最终选择把写实人物画作为自己的主攻方向，也正是源于冯永强对人生的体察与感悟，对美的追求与表达。当然，发自内心的由衷的热爱也是必不可少的。
除去对当代重大事件中人物的关怀之外，冯永强作品涉猎的题材十分广泛。
各种各样的人物，军人、农民，少数名族都能成为他作品的灵感来源。所以，细致入微地观察生活，关照作为创作对象的每一个鲜活生命，成为了冯永强要做的至关重要的前提功课。从观察与关照中提炼艺术的美，则成为冯永强绘画创作的旨归。
可以这样说，冯永强作品中的人物永远在变，但始终不变的是他对作为创作客体的人物命运的敬畏，对人物情感的关怀。用他自己的话说便是形为辅，神为主。绘画技法的修炼尚在其次，人文修养和关怀才是最重要。
冯永强曾先后拜过多为老师学习绘画，作为著名画家、艺术家黄胄的大弟子，石齐老师也可谓当代的国画大师。如果说冯永强是一匹千里马的话，石齐老师便是冯永强的伯乐。不论从授业解惑，还是为人师表，石齐老师都是对冯永强影响最大的老师。
他为人正直勤奋，在艺术的世界里艰苦求索。
他耐得住寂寞，终成一番气候。
他永不满足，不断突破，必将百尺竿头更进一步。
对一个艺术家而言，形成自己特有的风格是艺术成熟的标志。在对绘画艺术的不断探索中，冯永强也逐渐开始形成自己的绘画风格从古至今，成大事者往往孤独。画画，又是一个最需要静心潜性的工作，最需要人耐得住寂寞。它要求人完全沉浸在艺术的世界里，忘却自我。他沉稳内敛的个性刚好具备了这一潜质。而甘愿独守寂寞，也正是源于冯永强对艺术发自肺腑的炙热的喜爱。
虽然已经取得了很多同龄画家所没有的成就，冯永强依旧还不满足。古往今来，唯有不知足者才能不断进步。这也是冯永强身上难能可贵的闪光品质。凭着不满足的欲求和不服输的韧劲，冯永强在写实人物的绘画道路上坚定前行。
一份对绘画艺术执着而炙热的喜爱，加之不乏天分，不缺勤奋，所以冯永强得以在写实人物绘画的领域取得了难得的成就。而他最大的财富还是在于他的年轻。像一只雄鹰，冯永强这才刚刚借风展翅。只要他坚持自我，坚持创新，必能在绘画艺术的天地里留给世人仰慕的身影。
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