朴素的心

建平写了一篇文章，品读周思聪先生，字里行间，透着思考与求索，也抛出了一个严肃的问题“艺术创作，究竟为了什么？”是的，作为画者的建平，他为了什么而画？

画者，对观者的进攻性不一定仅在于诸种深奥思想的排列组合，更在于画者由生命气息中创造出的思想表情。这表情极具张力，极其丰富，我常想，画外之功的积累的确是一件无法性急的事。那些性急的画者，大多只留意怎样去发展他们的“舞台肌肉”，而不注意丰盈自己的心灵。但丰盈的灵魂甚至比画功画技的“舞台肌肉”更重要。

倘若一幅作品，已然无法从思想那里获得思想的表情，那么，他的神情再优越也只能是茫然的优越。

作为画者的建平，有本领描绘思想的表情而不是陈述思想本身，因此，他有向观者进攻的实力与可能。

他笔下的竹，带着观者重新回归朴素，回归生命本源的智慧。走进那竹海，与竹一同孤高，与竹一同圣洁，于是，相忘。当下的我们，积累知识，但当知识与人分离后，我们该怎样生活？生活，才是本体。“忘”，是做回本来的自己。

他画秋。秋，萧寂空冷。太阳黯淡，花草枯萎，大地的色彩消褪，偶有失群的鸟，在稀疏的林间孤孤单单，忽而鸣叫，似乎提醒着冬的来临。只有那头顶的云，忧郁地舞着……秋色，也清朗，也感伤。

他的笔墨表达，细腻耐心不浮躁。他真切的而不是花哨的关注人类的生存情感心灵。只有这样，观者的心才能接受那来自画境深处的柔和进攻。他生活在当代，但他有着将过去与未来紧密相连的心胸。这心胸的获得与小聪明无关，那是一种大老实，那是一颗朴素的心。经历着岁月，磨砺着心性，慢慢的，明白了，大智慧往往是由大老实作底呢。我想，这份朴素与虔敬，亦是周思聪先生的风骨所在吧。

他，当是为了那颗朴素的心而画。聪明不难，质朴不易。无论文学与艺术，当创作者面对一片空白孤寂时，请这样告诫自己。