淄博画画的很多，但擅长画驴的画家好像只有孙林。然而孙林不仅仅只会画驴，画驴是他多年的执着坚守。和孙林聊过多次，慢慢对他有所了解。他虽为一介布衣，草根画家，言谈随和，但骨子里流露出一种看似与这个社会流传的“长袖善舞、圆滑世故”所格格不入的的耿介与倔强，颇有驴的性格，我才知道这“画如其人”果不虚传。而静下心来思考，孙林身上这种“不识时务、不合时宜”的率真性情实则正是一个从艺者所应有和必备的骨气与优良品质。
对于绘画，孙林非常执着。几十年来，他一直艰辛耕耘在绘画的道路上，年轻的时候，为了生计，他曾干过一段时间的装饰装修，但内心深处始终无法割舍对画画的热爱，为了梦想，他放弃了生意，去济南、北京深造；他醉心于前贤，迷恋于八大、龚贤、吴昌硕等人的画风，山水花鸟，工笔写意，皆有涉猎，朝临夕追，深入传统。他的画路很宽泛，学习能力也很强，视野开阔，什么画都能拿得起放得下。然而画得久了，他总感觉到精神深处找不到方向感，孙林陷入了深深的思索之中。后来学八大的经历，使他对自己的性格和兴趣有了清醒的认识，也找到了与自己性情暗合的载体——毛驴。毛驴是一个既温顺又勤劳、既有个性又有傲骨，具有优良品质的生灵。正如黄胄先生画驴时经常题写的四句话“其形蹇陋，其质憨，那得媚骨声呢喃，负重粗粝蹒跚路，引吭啸傲天地间”。回想起来，当年在生产队时，毛驴是最主要的劳动力，也是接触最多最熟悉的动物，但毛驴活泼好动，是一个用画笔很难表达的动物，孙林深知，画驴非易事，既要画出毛驴外在的形，又要体现毛驴内在的神，达到黄胄先生出神入化的境地，没有几十年的功力是不行的。偏偏孙林骨子里就有一种毛驴较真的犟劲儿，非知难而上不可。一方面，这说明他对自己的艺术取向有着清醒的认识和把握。另一方面，画家倾心描绘的题材和对象，寄托了自己的情感，与自己的精神、性情暗合，以我笔画我心，展示自我本真世界，这是一个画家最真实的表达。
得益于黄胄先生的影响和引导，为了画好毛驴，多年来，孙林搜集了黄胄画驴的大量学习资料，潜心研究。因为梦想，或田间地头，或驴棚磨道，或牛行马市，都留下了他写生的足迹和身影。为了深入了解毛驴的性情，他常常去到偏远的乡村，走近毛驴，喂食毛驴，与之相处；为了把握毛驴姿态，他追随毛驴，一走就是数里；为了观察毛驴啃蹄的动感，他趴在地上，一看就是半天；为了捕捉毛驴奔跃的瞬间，他多次差点被驴踢伤……通过他长期默默地钻研，执着画驴，成就了他的手头功夫。他画驴，或从头部下笔，或从尾部着手，或从中间开道，总是左右逢源，一挥而就。一张画，数头驴，三五分钟，便跃然纸上，浑然天成。笔墨之酣畅，形神之俱现，让人叹为观止！
他画中的小毛驴，神情意态无不洋溢着憨然朴拙、稚嫩随性、率韵十足的活脱和可爱。那跳起如孩戏，奔走如流云的曼妙之美；那扭头视物，低头觅食的形神之态；那弯腰转身，腾挪滚爬的动感之俏；那蹄起风旋，鬃毛飞扬之韵，可称得上味厚意浓，妙不可言。尤其是他今年创作的《百驴图》，形态各异，俨然驴的天下，一派生机勃勃的景象！值得注意的是，墨色与线条的变化，位置的安排经营，穿插揖让，各不雷同，可谓匠心独运，随心所欲。非对毛驴了熟于胸，手上有多年锤炼的艺术功力所不可为。《百驴图》代表着孙林画驴的水平，也是他多年执着画驴的集中体现，更是他扎根生活，为绘画艺术孜孜不倦的精神写照和个人真挚性情的自然流露。
透过孙林的作品，虽然我们还没有看到他鲜明的符号，没有感受到强烈的视觉冲击和个性化的绘画语言与独特的艺术形式，但也许这正是他的“符号、特点”所在，他外表的质朴无华，他内心的执着耿介，他精神的自强不息，他思想的包容并蓄，似乎都通过作品上的笔墨、线条和意境、格调等讯息，隐隐约约、模模糊糊地让我感受到了……期待着，随着时间的积淀，孙林能把自己的“符号、特点”不断强化，创作出更多更优秀的作品出来献给喜欢他的读者们！
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