陇南山地，兼具北国雄浑及江南灵秀，不乏高峰峻岭激流险滩时又小桥流水茂林修竹。清荷斋，是陇南女画家高涛画室的斋号。画家高涛的气质素雅厚道又腼腆娴静，举手投足间自带如荷般的高洁清丽。
高涛从小就热爱大自然并对绘画充满浓厚兴趣，画家常年生活在群山环抱、鸟语花香的山城徽县，早年在当地文化馆辅导员及中学美术老师的指导下，对绘画的基本技法有了初步的了解与学习，此间多幅习作在地、县展出，这无疑对彼时的小画家鼓舞极大。1986年，高涛考入福建师范大学美术系，画家临习了历代画家的名篇佳作，由近代吴昌硕、黄宾虹上溯清代石涛直至宋元诸大家，在此期间，高涛系统掌握了中国画的发展文脉及笔墨传承关系，形成了基本的艺术价值取向与绘画理念。大学毕业后分配至河池书画院工作，期间受到陇南本土画家汪智荣先生的指导，画艺大有长进。由此，高涛走上了一条专业画家之路。
高涛对大自然和艺术的追求是绝对虔诚而敬畏的。作为长期在基层生活的画家，陇南独具的山山水水、花花草草在她的笔下各尽其态、各具风致。她认为，中国画既要尊重传统又要“笔墨当随时代”。高涛所画，笔墨酣畅淋漓，笔线洗练奔放，造型概括凝练又不失大气内敛，其作品传统中有新意，自由中显法度，泼辣中寓精微，朴拙中含灵动。她的画给人整体的感觉是刚健不柔媚且视觉冲击力强。
作为一个中国画画家，须对自己民族的传统文化艺术有较深的理解与感悟，然后才能求新求变求发展，才能真正直面当代。陆俨少先生在1990年写的《学画微言》中提出：“十分功夫，四分读书，三分写字，三分画画。”画外功占了七分，可见作品气质的高下与线条质感的优劣均取决于这个“画外功”。高涛除了每日笔耕不辍作画，于读书习字从不偷懒，正所谓“文以载道”又能“以文化人”。近几年，她的作品，频频见诸省、市各类报刊，多次参加国家及省、市展览，谈到她所取得的不俗成就，她谦虚的说“我之所以能取得一些成绩，有点滴的进步，大概是由于画画的女性不太多的原因，而更重要的是，我很幸运的遇到那么多老师的悉心指导，那么多同行朋友的热情帮助。而我自己只有一种锲而不舍的蛮劲罢了。”
多么朴实无华的自我评价！愿这位年轻有为的女画家，在新时代里不忘初心、砥砺前行、佳作频出，取得更大成就。
400 - 0531 - 114
