手绘心世界、解读心文章


文/孙志卓
来源:艺盘      时间:2020-07-14

平凡与非凡

画家每天在画室里做的一件事就是画点什么,让用笔的手感和心协调运气保持一定水平上,这是作品一惯性的延展,这是作品的生命,像呼吸一样自然。若保持作品的生命力,必须保持大脑的兴奋和气韵的流畅,让体内的气韵与笔墨方寸和合,形神俱足,入佳境不误。每天画一点的,积累的,会让平凡成为非凡,这会给你带来莫大的生命感的价值。

快感与艺术

每一位画家的童年必定要有一段快乐的求艺的经历,因为没有快乐就不会有坚持,没有恒久的坚持,天才也会暗淡无光。快乐让一切难题变得简单,艺术等于快乐,快乐是心灵的解放和情感的释怀。问一问学艺的人们,你们快乐吗?是否可曾快乐?如果没有,那就去先找回快乐,因为快乐与艺术是解不开的千丝万缕。艺术是个大的范畴,可能是音乐;可能是舞蹈;可能是戏剧等等艺术门类,他们共同的目的是快乐下的愿望、欲望、 本能、期望 、尊严、幸福。因为快乐而活着,去创造,有了美、有了快乐、有了新世界。

眼光捆绑着心

眼光决定你能走多远,眼光决定路径的规划。艺术家的眼光决定心在哪里,哪里有心哪里就有盛开的花朵,花的芬芳让蜂蝶纷忙。被关注的艺术魅力在于用心。艺术总归是人的艺术,离开人的艺术之花就离开了土壤的根基,就会枯竭而亡。

完美的神话

在一幅画中不要怕完美,因为我们根本得不到它。追求完美永远在路上,路遥遥无尽头。对于画家来说将少许的满足换取点点自慰。暂时的不完美会让追求完美变成神话。

心神能量

绘画是画家心中的纹样,笔画间具有完整的对话,说着节奏、说着韵律、说着刚柔、说着自然而然、说着行云流水、说着阳春白雪、说着地老天荒、说着忧思乡愁。纹样是心的颤音,是心的能量的聚合,等待让心的神跟上能量的发华。

灵感的纤手

灵感对创作者来说是思维火花碰撞的灵光一现,无论这灵光是否恢弘都是对创作者最好的心灵抚慰。灵感是作品中的灵魂,是贯穿作品血脉通联的气机,是生命的原动力,是生机勃勃,是郁郁葱葱 ,是翻江倒海,是平湖静月,是心灵在大千世界的搏动。作品的诞生永远是牵绊着灵感的纤手迎面而来。

创造的故事

江河湖海使生命的现象变得润泽光亮,饱满的生命诠释着水的价值。我们用水的墨彩描绘着生命的纹样,描着江河,画着湖海,让水的文章写尽生命的华彩。水浇筑着我们生命的根,我们得以生养的画家心永远感恩水的德泽,有心的地方诞生这创造的故事。

气韵生动的中国画

水墨技术让中国画画家用尽一生的经历去研磨修炼,技术与人的天人合一,是把精神融进水墨间的历程,气韵生动把水墨艺术推向更高的境界,不是简单一个主题,一种思想所能解释的清的。中国画的这一特性有别其他绘画,所以中国画画家作品没有很明确的代表作品,一生的全部作品才是完整的作品。

人性核心

绘画作品的表现形态,空间、构成等诸多因素,都不一定要符合逻辑,甚至可能是完全错位的关系,但是核心一定是有的,并且一定会蕴含直指人心的力量。时代的飞速发展,拖曳着艺术家的灵魂伴随时代的步伐将科技与人性完美结合产生非凡的创造力,而传统元素在作品中呈现在核心内容周围,映现着人性的力量,这种关系藏匿在所有艺术门类作品之中,这是不会改变的,它将艺术的神话流行人间。

真相变印象

在我们大脑世界里,储备着我们感知世界的东西,每天我们应用的储备的东西多数是重复的、固定化的少数资源,因为习惯性的懒惰让人过这点单调乏味的生活。艺术家只是多多运用了他们大脑中的一部分储备,把知道的东西画出来,不是把看到的东西画出来,知道的东西是印象,看到的东西是真相,真相会变成印象,印象因为不确切会变得模糊,便接近艺术,成为艺术的素材。

画家完美人生

天地生生之气是供给人类及万物的能量之源,画家秉承天地之气创作着充满生机的艺术作品,这是对天地恩泽的回馈。也是在对人类文化宝库输入新鲜的资源,这应该是对人类文化的贡献,是美丽的事业。画家们默默地,倾其一生的心血完善着美的创造,奉献完美人生。

和而不同

画家向自然学习绘画,并不是把绘画变为自然;向同道们学习绘画,并不是把自已绘画变成同道的同类。以自然为师,吸收天地灵气,濡养心智;与同道为师,体察和而不同,同而不和的玄机。

神秘

神秘是未知,人们对未知充满着好奇心,艺术作品中的神秘境态及色彩让人着迷。神秘是艺术家营造迷阵,人们在迷阵中,流连忘返,试图破解着没完没了的迷阵,谁知道艺术家已经把密匙吞进自己的肚子里,神秘就成了艺术的无解的循环。

生命的微观映像

面对自然的生命对象,静静的思索,去观察理解对象,找到生命的温点,那种暖暖的感觉以独自的生命体征表想出来,画家慢慢的去画,可以用传统的、现代的,等表达方式把有序的生命释放出来。生命的纹理和细节会引导注意力向着微观的,具有一定的无法确定的品质去冥想。把一种空气的味道,安静的幻觉,一种心理的真实记录下来,是基于长期的审视。一并以画的、美的方式表达和描述。

有花有果

画面形式感的点、线、面唤起心灵感动时,形式感就有了生命。线的流动、点的颤音、面的扩张延伸在欣赏者的心灵上歌舞,理解画的真正内涵才渐渐开始,形式美把表现形式推向高潮,如怒放的花朵的盛开一样勃勃生机,谁知道花零落之后才有丰饶的果实。

动静亦是活的

画面因静而动,因动而静,一动一静是画法,有静有动是活法。动中静,静中动是正法。动是活的,是变化,活的才有生机;静也是活的,是蓄积,是静中动,也是活的,是生命的呼吸。人活画亦活。画的生命是画家的创造,活的画是画家生命的永恒延续。