重庆乃山水文化名城，自古以来，地灵人杰，勤劳的巴人在此创造了灿烂的巴渝文化。在抗战期间，全国政治经济文化内迁，让这座城市蜚声海内外，特别是徐悲鸿、张大千、傅抱石、郭沫渃等许多艺术文化大师迁居重庆，更是给这座美丽的城市增添了无穷的魅力和文化内涵，也因此涌现出了如冯建吴、晏济元、苏葆桢等优秀的国画艺术大师。
重庆地貌以丘陵、山地为主，大江大河纵横交织，溪流湖泊广泛分布，气候温和，四季常绿，因此重庆的建筑因地制宜，依山傍水而建，鳞次栉比、错落有致，无论是现代高楼还是古镇民居，层次感空间感极强，给人强烈的视觉审美冲击。无疑，重庆独特的自然和人文化环境成为画家们心中创作的理想乐园，近年来重庆画坛非常活跃，优秀画家层出不穷，而以山水古镇民居为特色的实力画家张祖全就是其中之一。
张祖全，别号云篆山人、风清楼主，1965年生于重庆，中国美术家协会会员、重庆美术家协会理事、文化部人民书画院艺术创作院副院长、漓江画派促进会常务理事、黄格胜工作室画家、重庆市政协书画院特聘画家、重庆新嘉华集团文联副主席兼嘉华画院院长、重庆市巴南区美术家协会副主席。
十余年前认识祖全先生，他的朴实无华让我记忆深刻，平时不多言语，一旦谈及绘画便是激情满怀，可见其在绘画上他有着不同常人的天赋。而今他性格亦如以前，但多了一份自信和从容，多了一份对艺术的执着和热爱。这些年他勤奋努力，孜孜以求，谦虚好学，先后师从重庆美协常务副主席、中国美协理事、著名山水画家钟纪明先生，中国美协副主席、广西艺术院院长、著名国画家黄格胜先生等前辈画家，加之他自身不断的实践和积累，祖全先生的山水古镇民居逐渐形成了独特的艺术风格。每次看他作画时专注如一、聚神会神的样子，都不忍心去打扰他的创作。
祖全先生力主写生，常年游走于青山绿水间古镇民居中，他把重庆四十多个区县的古镇全都走完了，有的去过多次，在他家里画稿堆满了屋。多年的写生，让他对古镇老宅民居有着特殊的情怀。看到那些小青瓦，穿斗房，坡屋顶，“黑白灰”的时候，他总是抑制不住心中的激情，控制不住手中的画笔，他想用画笔把这些日渐消损的古镇民居记录下来。他生于斯长于斯，对巴渝文化有着很深的感情，巴渝民居简洁朴素，造型古雅，富于想象，不拘规制，纯净自然，细腻精致，典雅不失张狂，简洁不失尊贵，这与他的个性特质及人文精神极为相似。近年来乡土建筑受到自然和人为的损坏还在继续，而真正以绘画去记录民居的更是少之又少，文化的保护对他来说不仅仅是画画这样简单，更是一种心底的责任，于是毫不犹豫选择了山水古镇民居作为创作的主要方向。
近年来，祖全先生创作的灵感如山泉喷涌，多次在全国美协主办的作品展上获奖，特别是2015年连续三次获得中国美协主办大奖：《圣地》获中国美协主办第二届朝圣敦煌全国美术作品展优秀奖（最高奖），《古寨新韵》获中国美协主办“中国梦黄山魂”全国山水画（中国画）展优秀作品奖（最高奖），《山乡情怀》获中国美协主办“丝绸之路绚丽甘肃”第九届中国西部大地情中国画油画作品展优秀作品奖（最高奖）。在近期表现巴渝古镇题材的获奖代表作《古寨新韵》中，可以通过画家的画笔看到传统建筑民居那些抬梁、穿斗等本色木结构，木板、竹夹泥、版筑土墙等墙体，木制回廊，毛石基础，小青瓦屋顶，雕花檐子等不同的建筑形式，这幅画表现了古镇居民的新生活，画面以鸟瞰的视角，展示了古镇的蓬勃生机。在《渝风古韵》（入选中国美协主办的第三届全国中国画作品展）里，画家更是表现了巴渝民居中的“筑台”、“悬挑”、“吊脚”、“拖厢”和“爬山”等建筑形式，根据地形多层出入，整个画面空间写实感强，房与房、房与树、梁与柱之间，穿插有序，相得宜彰，足见其深厚的创作艺术功力。祖全先生的这些山水古镇民居绘画，不仅真实的再现了巴渝民居的古韵民风美景，而且更是通过他近乎完美的创作，使得巴渝古镇民居文化得到了更好的发扬和继承。
读祖全先生的画，仿佛身临其境，人在画中走，心在画中游，似在青山小径、黄桷树下、竹林深溪见古镇，感觉芭蕉林边、老宅门前、小桥流水有人家。祖全先生的画，于笔墨中见精神，正如知名画家刘立勇先生所说“观其作品如与大自然大人文对话，似与古代高隐之士信步”。读祖全先生的画，会感受到背靠高山，面向江水，夕阳西下，金色柔和的阳光照在高低错落起伏跌宕的楼房上，眩目隐约，恰似一幅流动的山水古镇画面。
祖全先生现居北京，从事专职画家，笔耕不缀，祖全先生说艺术的路还很漫长，这仅仅只是开始，他并不满足于目前取得的成绩，除了画重庆的民居，未来还将走进全国各地的民居，他要用他灵动的画笔去记录一段历史，去记录那些建筑传达出来的文化。是的，未来的路还很长，让我们一起期待画家走向艺术巅峰的那一天吧。最后用一首曾经送给祖全先生的诗来结束本文：民风古韵寻踪迹，写意泼墨醉眼底。谁惹京华萱纸贵，云篆巴渝生妙笔。
重庆乃山水文化名城，自古以来，地灵人杰，勤劳的巴人在此创造了灿烂的巴渝文化。在抗战期间，全国政治经济文化内迁，让这座城市蜚声海内外，特别是徐悲鸿、张大千、傅抱石、郭沫渃等许多艺术文化大师迁居重庆，更是给这座美丽的城市增添了无穷的魅力和文化内涵，也因此涌现出了如冯建吴、晏济元、苏葆桢等优秀的国画艺术大师。
重庆地貌以丘陵、山地为主，大江大河纵横交织，溪流湖泊广泛分布，气候温和，四季常绿，因此重庆的建筑因地制宜，依山傍水而建，鳞次栉比、错落有致，无论是现代高楼还是古镇民居，层次感空间感极强，给人强烈的视觉审美冲击。无疑，重庆独特的自然和人文化环境成为画家们心中创作的理想乐园，近年来重庆画坛非常活跃，优秀画家层出不穷，而以山水古镇民居为特色的实力画家张祖全就是其中之一。
张祖全，别号云篆山人、风清楼主，1965年生于重庆，中国美术家协会会员、重庆美术家协会理事、文化部人民书画院艺术创作院副院长、漓江画派促进会常务理事、黄格胜工作室画家、重庆市政协书画院特聘画家、重庆新嘉华集团文联副主席兼嘉华画院院长、重庆市巴南区美术家协会副主席。
十余年前认识祖全先生，他的朴实无华让我记忆深刻，平时不多言语，一旦谈及绘画便是激情满怀，可见其在绘画上他有着不同常人的天赋。而今他性格亦如以前，但多了一份自信和从容，多了一份对艺术的执着和热爱。这些年他勤奋努力，孜孜以求，谦虚好学，先后师从重庆美协常务副主席、中国美协理事、著名山水画家钟纪明先生，中国美协副主席、广西艺术院院长、著名国画家黄格胜先生等前辈画家，加之他自身不断的实践和积累，祖全先生的山水古镇民居逐渐形成了独特的艺术风格。每次看他作画时专注如一、聚神会神的样子，都不忍心去打扰他的创作。
祖全先生力主写生，常年游走于青山绿水间古镇民居中，他把重庆四十多个区县的古镇全都走完了，有的去过多次，在他家里画稿堆满了屋。多年的写生，让他对古镇老宅民居有着特殊的情怀。看到那些小青瓦，穿斗房，坡屋顶，“黑白灰”的时候，他总是抑制不住心中的激情，控制不住手中的画笔，他想用画笔把这些日渐消损的古镇民居记录下来。他生于斯长于斯，对巴渝文化有着很深的感情，巴渝民居简洁朴素，造型古雅，富于想象，不拘规制，纯净自然，细腻精致，典雅不失张狂，简洁不失尊贵，这与他的个性特质及人文精神极为相似。近年来乡土建筑受到自然和人为的损坏还在继续，而真正以绘画去记录民居的更是少之又少，文化的保护对他来说不仅仅是画画这样简单，更是一种心底的责任，于是毫不犹豫选择了山水古镇民居作为创作的主要方向。
近年来，祖全先生创作的灵感如山泉喷涌，多次在全国美协主办的作品展上获奖，特别是2015年连续三次获得中国美协主办大奖：《圣地》获中国美协主办第二届朝圣敦煌全国美术作品展优秀奖（最高奖），《古寨新韵》获中国美协主办“中国梦黄山魂”全国山水画（中国画）展优秀作品奖（最高奖），《山乡情怀》获中国美协主办“丝绸之路绚丽甘肃”第九届中国西部大地情中国画油画作品展优秀作品奖（最高奖）。在近期表现巴渝古镇题材的获奖代表作《古寨新韵》中，可以通过画家的画笔看到传统建筑民居那些抬梁、穿斗等本色木结构，木板、竹夹泥、版筑土墙等墙体，木制回廊，毛石基础，小青瓦屋顶，雕花檐子等不同的建筑形式，这幅画表现了古镇居民的新生活，画面以鸟瞰的视角，展示了古镇的蓬勃生机。在《渝风古韵》（入选中国美协主办的第三届全国中国画作品展）里，画家更是表现了巴渝民居中的“筑台”、“悬挑”、“吊脚”、“拖厢”和“爬山”等建筑形式，根据地形多层出入，整个画面空间写实感强，房与房、房与树、梁与柱之间，穿插有序，相得宜彰，足见其深厚的创作艺术功力。祖全先生的这些山水古镇民居绘画，不仅真实的再现了巴渝民居的古韵民风美景，而且更是通过他近乎完美的创作，使得巴渝古镇民居文化得到了更好的发扬和继承。
读祖全先生的画，仿佛身临其境，人在画中走，心在画中游，似在青山小径、黄桷树下、竹林深溪见古镇，感觉芭蕉林边、老宅门前、小桥流水有人家。祖全先生的画，于笔墨中见精神，正如知名画家刘立勇先生所说“观其作品如与大自然大人文对话，似与古代高隐之士信步”。读祖全先生的画，会感受到背靠高山，面向江水，夕阳西下，金色柔和的阳光照在高低错落起伏跌宕的楼房上，眩目隐约，恰似一幅流动的山水古镇画面。
祖全先生现居北京，从事专职画家，笔耕不缀，祖全先生说艺术的路还很漫长，这仅仅只是开始，他并不满足于目前取得的成绩，除了画重庆的民居，未来还将走进全国各地的民居，他要用他灵动的画笔去记录一段历史，去记录那些建筑传达出来的文化。是的，未来的路还很长，让我们一起期待画家走向艺术巅峰的那一天吧。最后用一首曾经送给祖全先生的诗来结束本文：民风古韵寻踪迹，写意泼墨醉眼底。谁惹京华萱纸贵，云篆巴渝生妙笔。
2016.10于 尚悦书院
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