苍茫浑厚 悲凉雄壮


文/徐恩存
来源:书画家影像网      时间:2018-03-24

一方水土养一方人, 古今中外的艺术史都无可辩驳的证明了这一点, 惟其如此, 才有了艺术形式, 风格的丰富与多样, 才产生了艺术文本的多姿多彩。

青年画家胡小敏的山水画, 以其鲜明的个性与语言,形成了自己的面貌,给人的深刻印象。

胡小敏的作品印证了这一点,在艺术取向上, 他偏于苍茫浑厚与悲凉雄壮一路, 因此, 他的山水画流露出不可竭止的此方气度,具体的说,是西北地区特有的悲壮苍凉。 这里,画家要表现的是, 他对茁壮生命的礼赞, 对苍茫悲壮美学的追索,它要显示的是——当代文化语境中对山水艺术的重构和阐释

胡小敏的山水画创作,可以归属为新中国画创作, 他脱离了古典山水画陈陈相袭的僵化模式, 代之以从生活中感受与发现,从写生中提炼与孕育, 使他的作品充满着鲜活的气息, 洋溢着自然天籁般的诗意; 重要的是, 他没有把自己的艺术思考与观念停留在“残山剩水”的传统之中, 而是力求当代文化角度与视野去重新发现,使他的山水图式, 笔墨语言表达充满激情,特别是变静态为动态, 变冷寂为鲜活, 使他的作品获得了特有的充实和丰满。

从形式上看, 胡小敏的作品承建了宋代以来的“巨嶂式”山水风格, 在重结构, 重空间, 重气势中,他变幻并演绎着形式,结构, 图式, 语言, 而且, 在“三远法”的实践, 运用中, 他翻然出新; 在图式, 笔墨的共同作用下, 画面灵动, 润泽, 干湿浓淡各得其所,黑, 白, 灰, 关系互为映衬, 在整体上展示出水墨艺术的美感和此方山水画苍茫的壮美。

画家的昭示是始终不渝的, 理想追求是持之以恒的, 事实上, 正是因此, 才能在艺术上有新突破,有新提升, 有新创造。 胡小敏在艺术上的孜孜以求, 换了艺术上的硕果累累。

分析作品, 不难看到, 胡小敏的艺术脱颖于传统经验之中, 在依然注重笔墨语言的表达中, 他的笔墨已渐显出一种了然于心的个性化感悟,他的笔墨在精神化之中体现为一种诗性的感觉, 他的山水画都是在意象的整合中完成境界营造, 美感传达的。 因此, 我们可以认为在胡小敏那里, 作品本身不是他的最终目的,作品上是他架设的桥梁, 最终通向审美精神的高度, 用以传达他内心对世界, 对生命的体验与领悟。

在以水墨为材质, 写意为原则的前提下, 写意山水画在胡小敏笔下, 显示出直抒胸臆与主观表现的特点,他胸有成竹, 笔墨齐下, 信笔挥洒, 烂熟于心, 大而化之, 使他的山水意向符号, 在点, 线的交织中, 凝聚而成, 在写意表现中, 胡小敏紧紧把握住意向笔墨在“似步不似之间”的形态,以及“无法之法是为至法”的标准, 进而强调“画到生时是熟时”的感觉, 以实现“苍茫浑厚, 悲凉雄壮”的审美追求。

我们看到, 胡小敏在“身在山中, 心在山外”的审美状态中, 以意会心, 以心写象, 继而在创作过程中,以笔立骨, 以墨取韵, 使画面结构稳定, 尽管常常人为造险, 却在将错就错中险处逢生, 化险为夷; 而且, 线的书写性, 使线在勾勒, 运动中的一波三折, 尽显转折,提按的美感内涵, 且主导着画面的意象状态与总体结构, 当其与点, 墨色相配合时, 便展示了“三远法”构成关系带来的诸多复杂性与演绎出的丰富性——山势在浓淡之中互相掩映,在干湿之中见出质地, 画家善于以中峰转侧峰, 横扫与皱擦, 略加苔点, 使危岩绝壁, 巨石嶙峋的局部在浓淡干湿的墨色作用下, 与整体氛围相谐调; 足见, 画家在实践中,炼就了“致广大与尽情徽”的能力, 因此, 尽管画面中的笔法多样, 墨法多变, 但在节奏, 韵律, 力度的得体处理中, 却显得恰如其分和流畅淋漓。

细看胡小敏的山水画, 不难发现, 他笔下的山水分明是此方山水, 分明寄寓着他的情丝与感怀, 那伟岸耸峙的群峰,那湍急的溪水河流, 那枝杈盘亘的林木, 等等, 都包含着画家的情丝, 这里的山石, 林木, 泉水等, 都不是自然物像的生硬再现与照搬, 而是画家主观处理使然;画家笔下的山水, 不是具体的区域性山水, 而是笔墨化的山水, 形式化的山水, 艺术化的山水, 性格化与诗意化的山水。

而由皱擦点染而造成的山水画特质, 传达出的正是此方气度与风范, 这正是胡小敏山水画最突出的特点。

赵孟兆页论画曾说:“石如飞白木如x”, 胡小敏画山石用笔苍茫,浑然厚重, 盖源于此, 他深得山水画得本质于规律, 在从容自然中, 用笔随意而自由, 皱擦点染勾勒, 看似无序, 实则是胸有成竹, 一切都在把握运筹之中, 因此,画面虚实相间,浓淡有致, 干湿互动, 开阖有度, 黑白对比, 氤氲幻化, 使画面在整体上传达出一种“精神”气息与笔墨韵致, 让人在欣赏之余觉得意味隽永, 回味绵长。

在艺术上, 胡小敏是勤奋的, 也是努力的, 他从不问收获, 但问耕耘的精神, 锤炼自己的艺术。他的画往往意在笔先, 不求形似, 重在神似, 努力于骨法用笔, 气韵生动, 随意铺展, 却不粗率; 收放有度, 却不拘谨; 取于创造, 却有就遵循; 他相信,废画三千始成真, 在这种精神的鼓舞下, 他的艺术也渐入佳境, 在艺术道路上, 他不断提升对自己的要求和标准, 我们相信, 苦心人, 天不负, 胡小敏定会迎来丰硕的收获。