在厉国军的绘画中,自然是关注的主题。他在对自然的表达中贯注了自己全部的热情,他画面中的形式语言都来源于对自然风景的真切感受,朔风里的枯枝败草似乎存有寒冷的颤栗,刻满时间烙印的老墙呈现着沧桑的厚重,冰天雪地里的一束斜阳是绝望的严寒中温暖的希望,遒劲参天的古树用他的身姿呈现着生命的意义。在这些画面中,他都感受到表达对象的内在的品质,他用画笔捕捉这种品质,并融入自己的情感,体验这种品质。因此他的画面中传递出一种与自然交融和与自然对话的绘画语言,形式语言中有一种传递自然生命力的气息,他虽然表达的是自己的独特的感受,但这样的表达无疑也会影响有同样感受的人们。在自然面前,他不是一个创造者也不是一个再现者,他是在自然启迪下的传递者,把在自然感受的情感用画面传达出来。这一点很像中国绘画中所讲的外师造化中得心源。
厉国军在绘画形式中借助了中国绘画的本体语言,“线”的应用,尤其在表达树木的形态上,他的线条有着独到之处,这也构成了他绘画风格的基本特征。这些牵动他情感的线条在画面中织缠起被自然的律动所唤起的倾诉热情。线条的节奏对应着自然的疏密,自然的疏密圈定着热情的范围,热情的温度感染着观者的目光,这样也就构成的这一形式语言的意义和价值。这样的语言形态也构成了他认识世界的方式,他的绘画中经常用一些明线和暗线相互结合,粗线细线相互对应,形成画面的虚实节奏与强弱旋律,他绘画中的线条虽然来源与传统绘画的营养,但是他画面线条所表达的对象并没有因为传统线条的束缚而显得拘谨,这得益于他在对自然写生状态中体验到美与和谐的存在,线条只是转化这种和谐的手段。所谓绘画语言的形成并不是主观的刻意为之,而是自然所唤起的内在品质的使然,如果画家内心不存在这样的动力,再完善的形式也毫无意义。另外,就绘画语言本身而言,其并不是孤立于绘画内容之外的形式,绘画内容也并不是要孤立于情感之外的内容,情感决定了绘画的内容,绘画的内容又依靠绘画的形式而展现,所以情感本身就是绘画形式!因此绘画的高低取决于情感的真挚下的语言表达的深度。国军就是走在这样一条探索的路上!
中国油画院画家 博士 徐晓东