歌颂生命 赞美永恒

陈涛清新自然的花鸟画风被业内人士逐渐熟知，获得了许多赞誉，得益于他这些年不断的实践和深刻的思考。读研究生期间，他系统地将元、明、清以来的花鸟画，作了认真的梳理和研究，重点放在牧溪、陈淳、恽南田、华新罗、任伯年等大师的研究上，临摹了大量经典作品，从画理、笔墨语言特征等方面带有研究性的深度挖掘，加强理解，从而为以后的艺术创作打下了坚实的基础。

我们常说，十年磨一剑，没有大量功课的积累和磨砺，剑是难能出鞘的。歌颂生命、赞美永恒、传承出新是画家从事艺术劳动一生的使命，是花鸟画发展的大道。

从生活中获得新的启迪与思考，是陈涛近几年所做的又一功课。他每年都会带学生下乡写生，从农家院落、田间地头，觅得了许许多多的题材与构思。在表现手法上颇为精道，对物象鲜活的生命特质把握的准确到位，对大自然气象万千的丰富变化，有其独特的视角和敏锐的观察力，不论是方寸小品还是整幅大作，无论从构图形式、意境营造和笔墨语言的锤炼等方面都有自己的发现、选择与坚持，这是十分可贵的。

花鸟画在中国画的类别中是成熟期最晚的画种，需要年轻时多下点苦功，尤其是对画面本体语言的锤炼上要下大功夫。艺术家的作品是其技艺与情感共同的产物，情感需要技艺来传达和体现，需要人生的成长和学识的滋养，故年轻时对画理、画史的研究以及笔墨驾驭能力的培养就显得特别重要。当以心摹而手追之，才能为以后的升华奠定扎实的基础。陈涛在这方面是有自己的思考和定力的，相信他能在这条道路上走的更高更远。

花鸟画是写人的，写人与自然的关系的，每个人性情气质、修养阅历不同，呈现出来的气局格调也不会相同。关键是把自己真实的感受画出来，用最朴素的语言讲述自己内心的故事，把更深刻的生命真谛用自己的生命态度揭示出来，将是一个画家终生的目标与方向。