心手相应写真意

我爱看郭卫的画，也爱看他作画。

郭卫的画中蕴含着浓浓的静逸清雅之气，面对着他笔下那秀骨清像的梅花，水墨淋漓的葡萄，亭亭玉立的荷花，幽谷摇曳的兰竹，还有那或飞或立，或鸣或喑的禽鸟，觉得既顺眼又顺心，一种爱意油然而生，心绪不觉得随着这些景物跃动起来。

郭卫作画多以水墨为主，或谓此是格调儒雅的成因，愚以为不尽然，像前辈大师赵之谦、吴昌硕、齐白石等画面经常施以艳红浓绿，却不见丝毫俗气。也有些纯以水墨涂抹，依然俗不可耐。是故作画雅俗之别，全源于作者的心境，画家是手中之笔抒写胸中之沟壑。思雅，才能画不俗。如果你心中存的那点玩意儿是俗的，自然画不出清雅的作品来，这事还丝毫掺不得假。心境的俗雅之别，我觉得是半由先天半自后天。后天也很重要，只要你有所认识，努力修为，定会有些成效。技法是手里的事，境界是心里的事，这两样搭配好了，有道是上乘的，画出来的作品就有点意思，有点看头了。

郭卫的画看着很新颖，又觉得很正统。新颖是具有较明显的个人风貌，正统是不失为纯正的中国绘画。回瞻历史上各个时代，各家各派是异彩纷呈，风格迥异，但又没有脱离民族文化传承这个大纲，万变不离其宗。就像烹饪中的八大菜系，它们或咸或甜，或酸或辣，五花八门，花样百出，但它们仍属纯正的中国风味，绝不会混同为肯德基、麦当劳。任何文化艺术，它必须根植于本民族文化传统的土壤中，传承着同一的血脉，任何艺术创作，提倡“万变”但“离其宗”则会被否定。

看郭卫的画，也是一种享受，他有较扎实的基本功，各种技法比较娴熟，能准确的驾驭笔墨。因此他笔下的点、线、面都有很高的质量。这些都是成就优秀作品的重要因素。就好像备齐高质量的的砖瓦、水泥，才能造出坚固的大楼。但如果有了砖瓦而不去建筑，就好比掌握了一定的技法而不能应用于创作，技法就成了无用之物，这个时候，笔墨也就等于零了。

在作画过程中，郭卫手中的笔能运转自如，张弛有度，有一种顺畅自然的节奏感，这种节奏付诸纸素，又布设成画面上虚实疏密的节奏。具体的花木禽鸟跃然纸上。他手里没有那些蒙人速成的花拳绣腿，也不见豆浆、盐粒、洗衣粉、电烙铁等小门道，画面上的所有都是一笔一划写成的。他经常描绘的景物也都是他长时期的写生，观察得来的，他心里对这些景物有爱恋的真情，所以他才会下大力气去揣摩它们，赞美它们。有了这心中的一份真意，表达出来的玩意儿才会打动人，感染人。从中又体现出他一贯的学习态度是老实的，真诚的，一方面崇仰前贤，悉心研习。一方面深入生活，从现实中汲取营养生发出新面貌。

面对郭卫的作品，有一种自愧不如，相形见绌的感觉。所以我时常自戒，人老了千万别忘了向年轻人学习，借他们的朝气、灵气冲淡自己的暮气，愚气，或可延缓衰退的速度。人到老年才感悟到：人生最美是年轻。可惜又一去不复返了。郭卫正当青年，风华正茂，美好前景在召唤着他，努力地走下去，前途未可量也。