异于人，异而美——曾秋山水画初探

在风起云涌的岭南山水中青年画家群体中，曾秋以其自身的天赋，广博的知识，较高的书法修养脱颖而出。在他的导师陈新华已经矗立的中国画高峰上，他辛勤劳作，刻苦自律，摸索、衍生一种大异时流，异于人、异而美的风格；并创作了一批让人耳目一新的山水画作品。

多年来、曾秋不辞劳苦壮游山河、走出南粤、越过长江，漫行湘、赣、江、浙，奔向西南、直闯西北写生创作。研究生时期，曾秋得益其师扎实的造型与笔墨基础，有乃师的画风。而老师给他更多的是启迪与思考。在走进河山大川的平淡与平凡日子里，曾秋领悟到：表现融入自然生命之真与美是中国画的艺术目的与追求，是自然的美与“笔墨”语言的美的统一。而这一切于艺术家来说“个性”是生死攸关的。那些因循守旧、追逐潮流的繁俗作品使人生厌。

中国画风格，画品因人而异，只有极具个性、个人风貌的作品让人眼前一亮、使人振奋，曾秋近年来的努力，给了我们一个很好的回答。

诸君请看，曾秋的山水画：《西部印象高原秋》（陕西美术博物馆藏）所呈现开阔、宏大、舒展、豁达、野性及人性使人感到天、地、人融为一体。传统中国山水写意画讲究干、湿、浓、淡，在这里曾秋的笔墨语言却是“另类”的。而在《帽峰山》、《畅游天地》两幅作品并没有见到水墨淋漓，而是用一种新的中国画语言去表达南粤之美。当时和几幅岭南新锐的作品在地方报刊发表，杨之光、陈金章等前辈赞曰：“可爱的年轻人”（大意）。

江山有代新人出，薪火相传，在广袤的岭南山水画土地上，我们期待曾秋那极具个性而鲜活的风格作品不断地呈现在大家面前。