花鸟言情——谈王利群的花鸟画


文/曾陆红
来源:艺盘      时间:2018-12-17

在物欲横流社会的当下,一位独具性情的实力派书画艺术家,固守着自己内心深处的一方晴空、一处恬静、一份淡然,孜孜以求,他就是王利群先生。

王利群,号藏山、晚庐、龙问。一九六一年生于浙江常山,毕业于中国美术学院,为中国书法家协会会员、浙江省美术家协会会员、浙江省国际美术交流协会理事、上海吴昌硕艺术研究会会员、杭州钱江国际美术馆副馆长。历任浙江省书法家协会篆刻创作委员会委员、义乌书法艺术院院长、义乌市美术家协会主席、中国美术学院老教授艺术中心教授、山东青年政治学院设计艺术学院客座教授。

中国花鸟画,植根于中华民族博大精深的文化土壤之中,常以自然之物人格化、人情化,即托物言志、状物抒情,以达天人合一、物我相融之境界。虽为花鸟状形,然其本质,乃画家于自然中获超然领悟,期求内在精神,一笔一画总关情。

王利群的花鸟画,上溯宋元明,雅逸自然,清新间弥漫着传统文人气息,在其艺术实践中,将传统与个性溶于一炉、精工与写意融于一体,汇花鸟与自然于一境,对禽鸟的精妙刻画,重在神韵的和谐把握,一禽一鸟出没于松梅、蓬蒿、溪石,或振翅,或静卧,或占枝,或独立,姿态灵动,突显活脱脱的生命力与艺术美感。如此等等,是画之所需,实画家所需也。

王利群生在江南,长在江南,江南人文荟萃,江南的山水草木钟灵毓秀,养就其独特的审美情趣。故于技艺之精必凝于神会于心。于是,与之所至清思泉涌,笔墨发于眼手,了无急功之习,亦秉性使然。观其翎毛花卉,兰竹、葡萄、墨荷之属,皆笔意浑厚墨韵华滋,尤以古雅论格调,笔墨所到唯生精美,工细严谨处透着宋元之神采,写意奔放处自有青藤八大之分寸,花无言儿袭人,鸟无声而牵魂,巨嶂尺签,皆气韵生动意向致远,丛簇于眼底,灵活于纸上,画中之物,非物之形迹,乃借物之形迹发心之形迹,非古非今亦古亦今,岂不澡雪涤虑。

王利群雅人深致,淡泊静远,又喜吟咏,绘事之余,于清词丽句间不觉晨昏朝夕,其画梅诗道:“玉露含情输魏紫,金凤得意逊姚黄。写来气格穷枝胜,难教寒香雪里藏。”填词《相见欢·两岸聚首》:“先生握手言欢,破篱藩。远搁旧时恩怨,近平安。马陈酒,东坡肉,一中餐。还酌泱泱故土,荐轩辕。”其尤擅书法,笔崇晋宋、松雪而化之,故画之境,诗之境也,画之法,书之法也。又工于金石篆刻,经营秦风汉韵于方寸间,每行方而意圆,辄外柔而内刚,质性自然。遂优遊卒岁而忘其身外之得失,唯穿行山林院圃寻寻觅觅,罗所见所闻于胸中,凡春生秋落驾云凌波者,皆能提炼而入画,然后体物理之精微,悟遊艺之境。庄子《大宗师》云:“鱼儿相濡于陆地,不如相忘于江湖。”庄子所言,可谓艺术精神的至高境界,即“独与天地精神相往来”,引此以为可免……

皆说“画如其人”。一个画家的德、才、学、识、喜、怒、乐;秉性、天赋、修养等,皆含其作品中,故观其画如见其人,品其字、读其诗、赏其印,实宜悦目养心。多年来,为专注绘事,王利群闭关自修潜心研习,此间,其“开卷延三益,挑灯到五更”,悉心研究历代大师精髓,既上乘古意,又师法自然,逐渐形成了自己的艺术风貌,实现了中年绘画质的飞跃,使其进入了当代最具实力的中国花鸟画家之列。

有学者言:“王利群的人生、艺术、心性与才情的叠加,彰显出其画之粹美,其人之真醇。实为真言也。”