他从太姥山走来,带来一身灵气,带来洒脱不羁的画风……
陈瑞麟,号三好堂主人。好酒、好画、好读书。他本该继承祖父,父亲的行医之道,却鬼使神差地遁入这水墨世界中来,为了追求艺术的真谛,他上太姥山面壁九年,在那里确立了他人生精神追求的坐标,从此一发不可收。
他崇拜吴昌硕、齐白石。他走进去,悟出了许多道理,他说:“齐白石学吴昌硕只学一半而我学齐白石也只是不求甚解罢了。”原来,他是悟出齐白石的那句:学我者生,似我者死的道理。后来,他又走了出来,干脆去画生活中的花鸟鱼虫。
当代不少画家对花鸟画的创新做过许多努力,但收效甚微。陈瑞麟的作品在保持花鸟画的本体审美特征的同时,融进山水画重气势的审美语言,并贯穿于整个画面,在章法、构图上领主导地位,显得大气,与众不同。他的作品不再是给人以轻音乐中萨克斯吹奏曲般的悠扬,而更具大家风度的“交响乐”之大气。我们可以从《带鱼》的涌动和《雀跃欢呼》的满构图中的张力感受到画家的才情和创作潜力,这种强调气势为主要审美特征的画风,使花鸟画不再“文弱”,而渗透出一种力和势。特别是他笔下的带鱼活生生的神游于大海之中,给人以一种奋发向上、生生不息的生命启迪。一位知名画家曾这样感叹:写意花鸟画要入选全国大展那是难乎其难。是的,陈瑞麟靠着极高的艺术天赋,靠着一份执着和虔诚扣开了天堂之门。近年来,他的作品不断被学术界认可,先后十多次入选中国美协主办的全国大展,并多次获奖,国内外多种报刊均专题介绍其艺术成就,成为颇受关注的花鸟画家。
有位学者曾说过这样一句话:做学问要异想天开,做人要老老实实。陈瑞麟在艺术创新上的胆略之大是惊人的。然而在生活中的陈瑞麟是一个极平凡的人。他好读书、性嗜酒、忘怀得失,他豁达开朗、朴实憨厚,谁都愿意和他交朋友。然而在学术上他是从不让步的,每有不同见解,他必与你争得面红耳赤,说得你心服口服方可罢休。
问渠那得清如许,为有源头活水来,在陈瑞麟演绎的新花鸟画中,传统没有被隔断,而是在延伸,他作品中表现出那种洒脱不羁,大气大势的脉络里,带着浓厚的中国传统文化内涵,带着东方艺术独特的审美魅力。每当我们沉浸在美妙的花鸟世界里的时候,仿佛可以看到一个充满灵气,充满自信的陈瑞麟,他从太姥山走来。